一、學(xué)習(xí)中國美學(xué)史有特殊的優(yōu)點和特殊的困難

我們學(xué)習(xí)中國美學(xué)史，要注意它的特點：

第一，中國歷史上，不但在哲學(xué)家的著作中有美學(xué)思想，而且在歷代的著名的詩人、畫家、戲劇家……所留下的詩文理論、繪畫理論、戲劇理論、音樂理論、書法理論中，也包含有豐富的美學(xué)思想，而且往往還是美學(xué)思想史中的精華部分。這樣，學(xué)習(xí)中國美學(xué)史，材料就特別豐富，牽涉的方面也特別多。

第二，中國各門傳統(tǒng)藝術(shù)(詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、雕塑、建筑)不但都有自己獨特的體系，而且各門傳統(tǒng)藝術(shù)之間，往往互相影響，甚至互相包含(例如詩文、繪畫中可以找到園林建筑藝術(shù)所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術(shù)又受詩歌繪畫的影響，具有詩情畫意)。因此，各門藝術(shù)在美感特殊性方面，在審美觀方面，往往可以

找到許多相同之處或相通之處。

充分認識以上特點，便可以明白，學(xué)習(xí)中國美學(xué)史，有它的特殊的困難條件，有它的特殊的優(yōu)越條件，因而也就有特殊的趣味。

二、學(xué)習(xí)中國美學(xué)史在方法上要注意的問題

學(xué)習(xí)中國美學(xué)史，在方法上要掌握魏晉六朝這一中國美學(xué)思想大轉(zhuǎn)折的關(guān)鍵。這個時代的詩歌、繪畫、書法，例如陶潛、謝靈運、顧愷之、鐘繇、王羲之等人的作品，對于唐以后的藝術(shù)的發(fā)展有著極大的開啟作用。而這個時代的各種藝術(shù)理論，如陸機《文賦》、劉勰《文心雕龍》、鐘嶸《詩品》、謝赫《古畫品錄》里的《繪畫六法》，更為后來文學(xué)理論和繪畫理論的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。因此過去對于美學(xué)史的研究，往往就從這個時代開始，而對于先秦和漢代的美學(xué)思想幾乎很少接觸。但是中國從新石器時代以來一直到漢代，這一漫．長的時間內(nèi)，的確存在過豐富的美學(xué)思想，這些美學(xué)思想有著不同于六朝以后的特點。我們在《詩經(jīng)》、《易經(jīng)》、《樂記》、《論語》、《孟子》、《荀子》、《老子》、《莊子》、《墨子》、《韓非子》、《淮南子》、《呂氏春秋》，以至《漢賦》中，都可發(fā)現(xiàn)這樣的資料。特別是近年來考古發(fā)掘方面有極偉大的新成就(參看夏鼐：《新中國的考古收獲》)。

大量的出土文物器具給我們提供了許多新鮮的古代藝術(shù)形象，可以同原有的古代文獻資料互相印證，啟發(fā)或加深我們對原有文獻資料的認識。因此在學(xué)習(xí)中國美學(xué)史時，要特別注意考古學(xué)和古文字學(xué)的成果。從美學(xué)的角度對這些成果加以分析和研究，將會提供許多新的資料并從中得到新的啟發(fā)，使美學(xué)史的研究可以從六朝再往上推，以彌補美學(xué)史研究中這一段重要的空白。

第二題 先秦工藝美術(shù)和古代哲學(xué)、

文學(xué)中所表現(xiàn)的美學(xué)思想

一、把哲學(xué)、文學(xué)著作和工藝、美術(shù)晶聯(lián)系起來研究

中國先秦出了許多著名的哲學(xué)家。他們不可能不談到美的問題，也不可能不發(fā)表對于藝術(shù)的見解。尤其是莊子，往往喜歡用藝術(shù)做比喻說明他的思想�？鬃右苍�經(jīng)用繪畫來比喻禮，用雕刻來比喻教育，孟子對美下了定義。《呂氏春秋》、《淮南子》談到音樂。

《禮記 樂記》更提供了一個相當(dāng)完整的美學(xué)思想體系。

但是僅僅限于文字，我們對于這些古代思想家的美學(xué)思想往往了解得不具體，因而不深刻，我們應(yīng)該結(jié)合古代的工藝品、美術(shù)品來研究。例如，結(jié)合漢代壁畫和古代建筑來理解漢朝人的賦；結(jié)合發(fā)掘出來的編鐘來理解古代的樂律；結(jié)合楚墓中極其艷麗的圖案來理解《楚辭》的美，等等。這種結(jié)合研究所以是必要的，一方面是因為古代勞動人民創(chuàng)造工藝品時不單表現(xiàn)了高度技巧，而且表現(xiàn)了他們的藝術(shù)構(gòu)思和美的理想(表現(xiàn)了工匠自己的美學(xué)思想)。

像馬克思所說，他們是按照美的規(guī)律來創(chuàng)造的；另方面是因為古代哲學(xué)家的思想，無論在表面上看來是多么虛幻(如莊子)，但嚴格講起來都是對當(dāng)時現(xiàn)實社會、對當(dāng)時的實際的工藝品、美術(shù)品的批評。因此脫離當(dāng)時的工藝美術(shù)的實際材料，就很難透徹理解他們的真實思想。

恩格斯說過：“原則不是研究的出發(fā)點，而是它的最終結(jié)果；這些原則不是被應(yīng)用于自然界和人類歷史，而是從它們中抽象出來的；不是自然界和人類去適應(yīng)原則，而是原則只有在適合于自然界歷史的情況下才是正確的。”(《反杜林論》第32頁)毛主席也說：“我們討論問題，應(yīng)當(dāng)從實際出發(fā)，不是從定義出發(fā)�！�(《毛澤東選集》第三卷第875頁)我們現(xiàn)在來研究中國美學(xué)史，應(yīng)該努力運用經(jīng)典作家所指示的這種理論聯(lián)系實際的科學(xué)的研究方法。

二、錯采鏤金的美和芙蓉出水的美

鮑照比較謝靈運的詩和顏延之的詩，謂謝詩如“初發(fā)芙蓉，自然可愛”，顏詩則是“列律鏤錦，雕績滿眼”�！对娖贰罚骸皽�惠休曰：謝詩如芙蓉出水，顏詩如錯采鏤金。顏終身病之。”(見鐘嶸《詩品》、《南史 顏延之傳》)這可以說是代表了中國美學(xué)史上兩種不同的美感或美的理想。

這兩種美感或美的理想，表現(xiàn)在詩歌、繪畫、工藝美術(shù)等各個方面。

楚國的圖案、楚辭、漢賦、六朝駢文、顏延之詩、明清的瓷器，一

直存在到今天的刺繡和京劇的舞臺服裝，這是一種美，“鏤金錯采、雕績滿眼”的美。漢代的銅器陶器，王羲之的書法，顧愷之的畫，陶潛的詩，宋代的白瓷，這又是一種美，“初發(fā)芙蓉，自然可愛”的美。

魏晉六朝是一個轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵，劃分了兩個階段。從這個時候起，中國人的美感走到了一個新的方面，表現(xiàn)出一種新的美的理想。那就是認為“初發(fā)芙蓉”比之于“鏤金錯采”是一種更高的美的境界。在藝術(shù)中，要著重表現(xiàn)自己的思想，自己的人格，而不是追求文字的雕琢。陶潛作詩和顧愷之作畫，都是突出的例子。王羲之的字，也沒有漢隸那么整齊，那么有裝飾性，而是一種“自然可愛”的美。這是美學(xué)思想上的一個大的解放。詩、書、畫開始成為活潑潑的生活的表現(xiàn)，獨立的自我表現(xiàn)。

這種美學(xué)思想的解放在先秦哲學(xué)家那里就有了萌芽。從三代銅器那樣整齊嚴肅、雕工細密的圖案，我們可以推知先秦諸于所處的藝術(shù)環(huán)境是一個“鏤金錯采、雕績滿眼”的世界。先秦諸子對于這種藝術(shù)境界各自采取了不同的態(tài)度。一種是對這種藝術(shù)取否定的態(tài)度。如墨子，認為是奢侈、驕橫、剝削的表現(xiàn)，使人民受痛苦，對國家沒有好處，所以他“非樂”，即反對一切藝術(shù)。又如老莊，也否定藝術(shù)。莊子重視精神，輕視物質(zhì)表現(xiàn)。老子說：“五音令人耳聾，五色令人目盲。”另一種對這種藝術(shù)取肯定的態(tài)度，這就是孔盂一派。藝術(shù)表現(xiàn)在禮器上，樂器上�？酌鲜亲鹬囟Y樂的。但他們也并非盲目受禮樂控制，而要尋求禮樂的本質(zhì)和根源，進行分析批判�？傊�，不論肯定藝術(shù)還是否定藝術(shù)，我們都可以看到一種批判 的態(tài)度，一種思想解放的傾向。這對后來的美學(xué)思想，有極大的影響。