中央民族大學“藝術人類學理論與方法學術研討會”綜述
1月10日上午9時首先會議召集人、中央民族大學的王建民教授介紹了會議主題和宗旨。王建民教授介紹說，“中央民族大學民族學人類學理論與方法研究中心”的重點是民族學、人類學的理論和方法研究，希望通過各類學術活動來推進民族學、人類學的理論和方法。王教授接著對國內(nèi)藝術人類學研究的現(xiàn)狀加以描述。他說，一方面可以看到，藝術人類學已經(jīng)卷入到了中國學界熱熱鬧鬧的集體文化運動。對這樣的現(xiàn)狀我們應該怎么思考？尤其對于具有深刻的學術理念的同仁來說，這樣的思考也是必須進行的。
接著王建民教授對本次研討會的三個議題進行了簡單的評析和介紹。
第一，王建民認為我們需要思考的第一個問題是關于研究跨學科的統(tǒng)一性和學科的純潔性的關系問題。如何處理追求學科的學術探討，和各自研究的學術認同的張力問題。這一問題對于現(xiàn)在國內(nèi)藝術人類學來說非常重要而且緊迫。有必要進行討論，看是否兼顧跨學科的統(tǒng)一性，和學科的純潔性，能否找到一條保持平衡的途徑。因此本次研討會的第一個主題就是學科定位。
第二，王建民還指出，為了促進藝術人類學領域的發(fā)展，我們應當意識到，這不僅是人類學學科的開拓，也是學科不斷反思的需要。對藝術如果做一個持續(xù)的考察就會發(fā)現(xiàn)很多沒有的東西現(xiàn)在都出現(xiàn)了，因此本次研討會將藝術人類學理論和發(fā)展的探索作為第二個論題；
第三、王建民認為在具體研究方法方面，我們有很多田野工作的誤區(qū)，從采風到田野工作，名稱的改變不是全部，也該是實在的方法與觀念的改變。
接著開始了第一版塊的發(fā)言和討論。
第一板塊學科定位（一）上午9：00——10：00
王銘銘主持
翁乃群評議
南京大學王杰教授作了題為《論藝術人類學和審美人類學的關系》的發(fā)言。
王杰教授說，從中文學科的角度來研究審美人類學，有很多困惑。
我們主要研究少數(shù)民族地區(qū)的審美文化。這個工作在廣西師范大學來說也是比較邊緣的，受到不少質疑。因為是跨學科的工作。到了南京大學之后受到的質疑就更重。
美學界的現(xiàn)象，也是很關注藝術人類學和審美人類學的問題。王杰教授對于這兩個學科的關系，是這樣的看法：
第一，我認為二者是相近程度很大的學科，但也些小的、重要的區(qū)別。這主要是在當代學術視野中。在藝術啟蒙的階段二者區(qū)別不大。
第二，學科屬性應該是人類學，以人類學方法為基本方法的跨學科研究，定位是人類學。王杰教授感覺，二者的發(fā)展，學科定位的討論及重要又不重要。重要是說，方向要明確。二者的定位都是人類學。但在中文系從事這樣的研究很難。壓力很大，收到質疑不少。主要要討論的是，藝術人類學在今天的基本問題、研究對象。
第三，文化全球化條件下，地方性審美經(jīng)驗的研究有特別重要的意義。國際美學學會也將目光轉到這個方面來。地方性審美經(jīng)驗是二者共同的研究對象。
第四，不同歷史階段，不同文化中的審美習俗和制度的研究是二者研究的主要問題，包括習俗形成的原因，習俗與其他文化現(xiàn)象的關系，文化結構和表達方式的研究等。希望提升國內(nèi)這方面的研究。
王教授還提出，有兩個概念需要區(qū)分那就是藝術和審美這兩個概念。他認為二者的的細微區(qū)別是：
第一，藝術更側重于物質形態(tài)和技巧屬性的研究；審美側重心理的把握。
第二，藝術是一個從古至今，又漫長歷史的，在任何族群和文化中都存在的現(xiàn)象；但是審美作為一種文化現(xiàn)象，將其獨立起來應該是近代以來的事情，與社會化，工業(yè)化進程相并行的概念。
第三，藝術側重于社會性，審美側重于個體性。審美價值與其他社會價值的斷裂是與社會化過程相伴隨的現(xiàn)象。
第四，藝術的概念與語境的聯(lián)系不那么緊密；審美活動的概念與語境的關系更直接。
第五，藝術史的研究是很成熟的學科，可以作為我們社會科學研究的相關學科，有大量可以借鑒；而審美活動就不是一個有歷史描述的活動，因為有大量的心理性流動性的因素，和個體的情感和創(chuàng)造性的瞬間表達相聯(lián)系，比較難進行實證研究。歷史上留下來的活態(tài)東西比較少。這樣來看，二者的研究還是有一定空間和必要的。
王杰教授還談了他的最后一個觀點。他認為藝術人類學當中最大的難題是對藝術活動的創(chuàng)造性以及審美自由的人類學研究。藝術和審美活動最重要的品質，就是創(chuàng)造性和審美自由的境界。這是活態(tài)的，流動的，而且和具體語境聯(lián)系密切的研究，這方面研究相對薄弱，難度也大。我們常規(guī)的人類學社會學研究偏重于文化規(guī)范性的研究。需要不斷探討的是，怎樣得到一個行之有效的方法去把握不同族群的藝術創(chuàng)造性和審美自由，與有關文化問題。在沒有更好的實證性方法的時候，哲學人類學和理論性研究仍然是必要的，有效的。這也是審美人類學和藝術人類學的區(qū)別。審美自由的概念在當代文化中是很復雜，混亂，但事實上又是任何文化中很重要的問題。我們是消費文化的時代，審美現(xiàn)象極度泛化，審美已經(jīng)成為意識形態(tài)機制的重要手段，審美和藝術還成為了很大的產(chǎn)業(yè)。國內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)的上市公司排名已經(jīng)很靠前，在今天的條件下怎么樣研究審美自由的真正含義？特別在宗教影響不存在的情況，以及倫理危機很嚴重的情況下，我們中國一直以來有一個信念，就是認為審美可以取代宗教，可以起到宗教般的精神作用。但是現(xiàn)實中這種理論訴求是不是碰壁了？深入的審美人類學是必要的。我剛從英國回來，感受到一個成功的例子，就是一位著名的馬克思主義文學批評家，文化理論研究家伊格爾頓，他這幾年重要的轉向就是轉向人類學，他對愛爾蘭文化進行的民族志式的研究相當成功，這幾年他在做悲劇研究，也是借用大量人類學的材料和方法，在國際學界引起大量關注，可以給我一些啟發(fā)。
四川大學的何平教授作了題為《藝術研究和人類學的聯(lián)袂》的發(fā)言
何平教授發(fā)言圍繞的問題是，二者能否聯(lián)袂？如何聯(lián)袂？這條路是否可行？
聯(lián)袂的可能性從研究對象開始，即藝術研究。何平教授說，現(xiàn)在的藝術有兩個特點：第一是邊界消失。
古希臘——18世紀，藝術就是藝術，界限清晰；但到了現(xiàn)代，后現(xiàn)代產(chǎn)生了變化，如1915年，塞尚將自己的尿壺命名為泉，送到博物館展出，產(chǎn)生很大轟動，04年被評為20世紀最偉大的藝術作品。這時和從前的自由創(chuàng)造，美的原則相比產(chǎn)生了很大變化，這是工廠生產(chǎn)線上加工出來的。把工業(yè)現(xiàn)成品，給與一定命名，放到博物館展出，就變成了最偉大的藝術品。另外，盧浮宮蒙娜麗莎的畫作被盜之后，很多人都在那個空白之處注目良久，進行審美。陶淵明彈“無弦琴”；“水中月，鏡中花”，《滄浪詩話》、《二十四品》：“羚羊掛角，無計可求”，魏晉玄學時對莊子的有與無之間的關系進行討論，西方后現(xiàn)代藝術也似乎走向了這樣一種境界。
另外一方面，就是日常生活的審美化。到處都在審美，隨時享受藝術，泛化了。神圣的藝術被帶有鬧劇性的東西替代，還往往成為了最偉大的藝術品，就看誰在鬧。藝術學、文藝學，美學等以藝術為研究對象的學科就面臨了挑戰(zhàn)。以前就是以藝術為核心，如畢達哥拉斯的黃金分割率，古典戲劇的三一律；康德提出藝術作為審美，是非功利的功利性，非目的的目的性，讓我們知道藝術和生活中的快感、性感等區(qū)別在什麼地方。一直到黑格爾，他們建立的龐大體系都是說明如何把藝術和其他區(qū)別開來。這也是西方古典哲學透漏出的本質論、決定論，很大程度上藝術是與其他相區(qū)別的。而現(xiàn)在，藝術為核心的，就藝術討論藝術，是無法說清楚的。用藝術理論來解釋就面臨很多困境。藝術已經(jīng)情景性，具體性，套用布迪厄的話，是在特定的場域里，藝術品和不同的人之間在不同的時間里建立起了這樣一種關系，于是它就成為了審美的對象。沒有那種抽象的、本質論的藝術。現(xiàn)在只能以“阿門”的心態(tài)來看待藝術本質問題，花腰傣的小調，哼哼唧唧，細聲細氣，拿來表演的話沒有感染力。旅游景區(qū)的藝術展演，都是這樣的情況，就是在特定場景中與人群建立的一種關系，人們也獲得了審美的需求。
人類學到現(xiàn)場，對特定區(qū)域的、用描述性民族志方法的一種解讀，用學術文本來表達，這對藝術來講可以說是很有用的工具。人類學對藝術的介入很早了，從泰勒，就對文化定義，哈根也寫過《原始藝術》，博厄斯也寫過原始藝術。以前的人類學家側重的是對物，或社會結構、功能這種角度的解讀。實證性的書對藝術的解釋面臨著很多困境，現(xiàn)在人類學已經(jīng)經(jīng)歷了由科學主義向人文主義的轉向，以人觀為核心的文化考察，成為了當下人類學的重要走勢。個人，自我和情感，才是文化差異的根本層面，文化的根本差異在于一種情感，在不同民族對個人和社會關系的思考中，藝術就是表達情感的重要手段。表達感情時藝術往往成為一種特征性的東西。情感和自己的體驗，個人、族群的情感模式。人類學在解讀文化間的差異，解讀地方性知識，族群文化的時候更多的由外而內(nèi)，回到人本身。人是什么？人觀。人的情感思想。人類學為它對藝術的研究提供了很好的范式和方法論。人類學是黑洞是的學科，有人類痕跡的地方就有人類學，吸納各個學科的知識。人類學涉足藝術，就要對相關知識進行掌握，與其他學科聯(lián)手。
翁乃群評議：
以前研究中也碰到過一些問題，如研究藝術的起源，我們的學界在社會進化論的框架下探討這一問題，認為藝術起源與勞動，音樂的節(jié)奏是跟人的生理有關，如心臟的跳動，呼吸頻率等。我想從人類學角度來說，確實現(xiàn)在人類學，畢竟一直在討論人類學的研究對象是什么，大家現(xiàn)在界限也很模糊，社會？文化？我認為既然研究人，在人類學的理解當中所有的社會文化都是互相關聯(lián)的，藝術也是人類生活很重要的一部分。藝術人雷雪為什么發(fā)展起來也包括........
接著王建民教授對本次研討會的三個議題進行了簡單的評析和介紹。
第一，王建民認為我們需要思考的第一個問題是關于研究跨學科的統(tǒng)一性和學科的純潔性的關系問題。如何處理追求學科的學術探討，和各自研究的學術認同的張力問題。這一問題對于現(xiàn)在國內(nèi)藝術人類學來說非常重要而且緊迫。有必要進行討論，看是否兼顧跨學科的統(tǒng)一性，和學科的純潔性，能否找到一條保持平衡的途徑。因此本次研討會的第一個主題就是學科定位。
第二，王建民還指出，為了促進藝術人類學領域的發(fā)展，我們應當意識到，這不僅是人類學學科的開拓，也是學科不斷反思的需要。對藝術如果做一個持續(xù)的考察就會發(fā)現(xiàn)很多沒有的東西現(xiàn)在都出現(xiàn)了，因此本次研討會將藝術人類學理論和發(fā)展的探索作為第二個論題；
第三、王建民認為在具體研究方法方面，我們有很多田野工作的誤區(qū)，從采風到田野工作，名稱的改變不是全部，也該是實在的方法與觀念的改變。
接著開始了第一版塊的發(fā)言和討論。
第一板塊學科定位（一）上午9：00——10：00
王銘銘主持
翁乃群評議
南京大學王杰教授作了題為《論藝術人類學和審美人類學的關系》的發(fā)言。
王杰教授說，從中文學科的角度來研究審美人類學，有很多困惑。
我們主要研究少數(shù)民族地區(qū)的審美文化。這個工作在廣西師范大學來說也是比較邊緣的，受到不少質疑。因為是跨學科的工作。到了南京大學之后受到的質疑就更重。
美學界的現(xiàn)象，也是很關注藝術人類學和審美人類學的問題。王杰教授對于這兩個學科的關系，是這樣的看法：
第一，我認為二者是相近程度很大的學科，但也些小的、重要的區(qū)別。這主要是在當代學術視野中。在藝術啟蒙的階段二者區(qū)別不大。
第二，學科屬性應該是人類學，以人類學方法為基本方法的跨學科研究，定位是人類學。王杰教授感覺，二者的發(fā)展，學科定位的討論及重要又不重要。重要是說，方向要明確。二者的定位都是人類學。但在中文系從事這樣的研究很難。壓力很大，收到質疑不少。主要要討論的是，藝術人類學在今天的基本問題、研究對象。
第三，文化全球化條件下，地方性審美經(jīng)驗的研究有特別重要的意義。國際美學學會也將目光轉到這個方面來。地方性審美經(jīng)驗是二者共同的研究對象。
第四，不同歷史階段，不同文化中的審美習俗和制度的研究是二者研究的主要問題，包括習俗形成的原因，習俗與其他文化現(xiàn)象的關系，文化結構和表達方式的研究等。希望提升國內(nèi)這方面的研究。
王教授還提出，有兩個概念需要區(qū)分那就是藝術和審美這兩個概念。他認為二者的的細微區(qū)別是：
第一，藝術更側重于物質形態(tài)和技巧屬性的研究；審美側重心理的把握。
第二，藝術是一個從古至今，又漫長歷史的，在任何族群和文化中都存在的現(xiàn)象；但是審美作為一種文化現(xiàn)象，將其獨立起來應該是近代以來的事情，與社會化，工業(yè)化進程相并行的概念。
第三，藝術側重于社會性，審美側重于個體性。審美價值與其他社會價值的斷裂是與社會化過程相伴隨的現(xiàn)象。
第四，藝術的概念與語境的聯(lián)系不那么緊密；審美活動的概念與語境的關系更直接。
第五，藝術史的研究是很成熟的學科，可以作為我們社會科學研究的相關學科，有大量可以借鑒；而審美活動就不是一個有歷史描述的活動，因為有大量的心理性流動性的因素，和個體的情感和創(chuàng)造性的瞬間表達相聯(lián)系，比較難進行實證研究。歷史上留下來的活態(tài)東西比較少。這樣來看，二者的研究還是有一定空間和必要的。
王杰教授還談了他的最后一個觀點。他認為藝術人類學當中最大的難題是對藝術活動的創(chuàng)造性以及審美自由的人類學研究。藝術和審美活動最重要的品質，就是創(chuàng)造性和審美自由的境界。這是活態(tài)的，流動的，而且和具體語境聯(lián)系密切的研究，這方面研究相對薄弱，難度也大。我們常規(guī)的人類學社會學研究偏重于文化規(guī)范性的研究。需要不斷探討的是，怎樣得到一個行之有效的方法去把握不同族群的藝術創(chuàng)造性和審美自由，與有關文化問題。在沒有更好的實證性方法的時候，哲學人類學和理論性研究仍然是必要的，有效的。這也是審美人類學和藝術人類學的區(qū)別。審美自由的概念在當代文化中是很復雜，混亂，但事實上又是任何文化中很重要的問題。我們是消費文化的時代，審美現(xiàn)象極度泛化，審美已經(jīng)成為意識形態(tài)機制的重要手段，審美和藝術還成為了很大的產(chǎn)業(yè)。國內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)的上市公司排名已經(jīng)很靠前，在今天的條件下怎么樣研究審美自由的真正含義？特別在宗教影響不存在的情況，以及倫理危機很嚴重的情況下，我們中國一直以來有一個信念，就是認為審美可以取代宗教，可以起到宗教般的精神作用。但是現(xiàn)實中這種理論訴求是不是碰壁了？深入的審美人類學是必要的。我剛從英國回來，感受到一個成功的例子，就是一位著名的馬克思主義文學批評家，文化理論研究家伊格爾頓，他這幾年重要的轉向就是轉向人類學，他對愛爾蘭文化進行的民族志式的研究相當成功，這幾年他在做悲劇研究，也是借用大量人類學的材料和方法，在國際學界引起大量關注，可以給我一些啟發(fā)。
四川大學的何平教授作了題為《藝術研究和人類學的聯(lián)袂》的發(fā)言
何平教授發(fā)言圍繞的問題是，二者能否聯(lián)袂？如何聯(lián)袂？這條路是否可行？
聯(lián)袂的可能性從研究對象開始，即藝術研究。何平教授說，現(xiàn)在的藝術有兩個特點：第一是邊界消失。
古希臘——18世紀，藝術就是藝術，界限清晰；但到了現(xiàn)代，后現(xiàn)代產(chǎn)生了變化，如1915年，塞尚將自己的尿壺命名為泉，送到博物館展出，產(chǎn)生很大轟動，04年被評為20世紀最偉大的藝術作品。這時和從前的自由創(chuàng)造，美的原則相比產(chǎn)生了很大變化，這是工廠生產(chǎn)線上加工出來的。把工業(yè)現(xiàn)成品，給與一定命名，放到博物館展出，就變成了最偉大的藝術品。另外，盧浮宮蒙娜麗莎的畫作被盜之后，很多人都在那個空白之處注目良久，進行審美。陶淵明彈“無弦琴”；“水中月，鏡中花”，《滄浪詩話》、《二十四品》：“羚羊掛角，無計可求”，魏晉玄學時對莊子的有與無之間的關系進行討論，西方后現(xiàn)代藝術也似乎走向了這樣一種境界。
另外一方面，就是日常生活的審美化。到處都在審美，隨時享受藝術，泛化了。神圣的藝術被帶有鬧劇性的東西替代，還往往成為了最偉大的藝術品，就看誰在鬧。藝術學、文藝學，美學等以藝術為研究對象的學科就面臨了挑戰(zhàn)。以前就是以藝術為核心，如畢達哥拉斯的黃金分割率，古典戲劇的三一律；康德提出藝術作為審美，是非功利的功利性，非目的的目的性，讓我們知道藝術和生活中的快感、性感等區(qū)別在什麼地方。一直到黑格爾，他們建立的龐大體系都是說明如何把藝術和其他區(qū)別開來。這也是西方古典哲學透漏出的本質論、決定論，很大程度上藝術是與其他相區(qū)別的。而現(xiàn)在，藝術為核心的，就藝術討論藝術，是無法說清楚的。用藝術理論來解釋就面臨很多困境。藝術已經(jīng)情景性，具體性，套用布迪厄的話，是在特定的場域里，藝術品和不同的人之間在不同的時間里建立起了這樣一種關系，于是它就成為了審美的對象。沒有那種抽象的、本質論的藝術。現(xiàn)在只能以“阿門”的心態(tài)來看待藝術本質問題，花腰傣的小調，哼哼唧唧，細聲細氣，拿來表演的話沒有感染力。旅游景區(qū)的藝術展演，都是這樣的情況，就是在特定場景中與人群建立的一種關系，人們也獲得了審美的需求。
人類學到現(xiàn)場，對特定區(qū)域的、用描述性民族志方法的一種解讀，用學術文本來表達，這對藝術來講可以說是很有用的工具。人類學對藝術的介入很早了，從泰勒，就對文化定義，哈根也寫過《原始藝術》，博厄斯也寫過原始藝術。以前的人類學家側重的是對物，或社會結構、功能這種角度的解讀。實證性的書對藝術的解釋面臨著很多困境，現(xiàn)在人類學已經(jīng)經(jīng)歷了由科學主義向人文主義的轉向，以人觀為核心的文化考察，成為了當下人類學的重要走勢。個人，自我和情感，才是文化差異的根本層面，文化的根本差異在于一種情感，在不同民族對個人和社會關系的思考中，藝術就是表達情感的重要手段。表達感情時藝術往往成為一種特征性的東西。情感和自己的體驗，個人、族群的情感模式。人類學在解讀文化間的差異，解讀地方性知識，族群文化的時候更多的由外而內(nèi)，回到人本身。人是什么？人觀。人的情感思想。人類學為它對藝術的研究提供了很好的范式和方法論。人類學是黑洞是的學科，有人類痕跡的地方就有人類學，吸納各個學科的知識。人類學涉足藝術，就要對相關知識進行掌握，與其他學科聯(lián)手。
翁乃群評議：
以前研究中也碰到過一些問題，如研究藝術的起源，我們的學界在社會進化論的框架下探討這一問題，認為藝術起源與勞動，音樂的節(jié)奏是跟人的生理有關，如心臟的跳動，呼吸頻率等。我想從人類學角度來說，確實現(xiàn)在人類學，畢竟一直在討論人類學的研究對象是什么，大家現(xiàn)在界限也很模糊，社會？文化？我認為既然研究人，在人類學的理解當中所有的社會文化都是互相關聯(lián)的，藝術也是人類生活很重要的一部分。藝術人雷雪為什么發(fā)展起來也包括........
掃碼關注,實時發(fā)布,藝考路上與您一起同行
相關推薦：
- [音樂學]寧德師范學院2021年福建省音樂學專業(yè)錄取分數(shù)線
- [音樂學]江南大學2021年藝術類本科專業(yè)錄取分數(shù)線
- [音樂學]玉林師范學院2021年藝術類本科專業(yè)錄取分數(shù)線
- [音樂學]渤海大學2021年藝術類本科專業(yè)錄取分數(shù)線
- [音樂學]江西中醫(yī)藥大學2021年音樂學（音樂治療方向）錄取分數(shù)
- [音樂學]浙江師范大學2021年藝術類本科專業(yè)錄取分數(shù)線
- [音樂學]咸陽師范學院2021年藝術類本科專業(yè)錄取分數(shù)線
- [音樂學]寧夏大學新華學院2021年寧夏藝術類專業(yè)錄取分數(shù)線
音樂專業(yè)課
最新資訊
熱門排行
