口琴藍(lán)調(diào) (Harmonica Blues)
由 Sonny Boy Williamson II， Lazy Lester 和 Jimmy Reed 倡導(dǎo)——然后由 Little Walter 和 Junior Wells 帶入 20 世紀(jì)后期——口琴藍(lán)調(diào)以藍(lán)調(diào)口琴為核心。Little Walter 在芝加哥發(fā)展了該風(fēng)格的電子版，而 Slim Harpo 在路易斯安那演奏連頸口琴。在以后的幾 年中，Paul Butterfield 和 Bob Dylan 把口琴融入到民謠、搖滾和藍(lán)調(diào)復(fù)古。

電子藍(lán)調(diào) (Electric Blues) 
      只要插了電，就是電子的了。雖然電子藍(lán)調(diào)以電吉他的使用為標(biāo)志，它也同樣以電貝司為標(biāo)志——拾音器（用來(lái)放大原聲樂(lè)器的一種裝置）被裝到倍大提琴和原聲吉他中。從戰(zhàn)后的悲曲大師 Little Walter 到電吉他人 Smokey Wilson 和 Eddie Kirkland 都是電子藍(lán) 調(diào)傳統(tǒng)的代言人。

三角洲藍(lán)調(diào) (Delta Blues)
三角洲藍(lán)調(diào)大多用一原聲吉他演奏，是藍(lán)調(diào)的一種原形。其代表人物包括富有傳奇色彩的Robert Johnson， 芝加哥藍(lán)調(diào)的締造者 Muddy Waters ，口琴師 Sonny Boy Willianson II 和藍(lán)調(diào)之王 John Lee Hooker. 得爾他藍(lán)調(diào)用充滿(mǎn)熱情的歌詞和人聲，通常獨(dú)奏，也有一些小的組合，如 Willianson 的各種組合，也曾有過(guò)灌錄。

經(jīng)典女性藍(lán)調(diào) (Classic Female Blues) 
女性在 1920 年開(kāi)始接觸藍(lán)調(diào)。有歌手如 Ma Rainey 和 Bessie Smith ，她們創(chuàng)作了許多尖銳而又自信的作品。以后的音樂(lè)家如 Billie Holiday 則降低了尖銳性，但同樣真實(shí)地反映了她們的生活與關(guān)系。

      鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào) (Country Blues)
是一種起源于美國(guó)南方和中西部的大部分由原聲吉它演奏的藍(lán)調(diào)。鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)利用了從早期的滑音吉它到指撥演奏的獨(dú)奏、二重奏和弦樂(lè)合奏。先鋒者 Skip James ， Brownie McGhee，Lead Belly 和 Lightnin ‘ Hopkins 創(chuàng)導(dǎo)了這種現(xiàn)已不存在的風(fēng)格。以后的電子吉它使之平穩(wěn)地轉(zhuǎn)變成電子和現(xiàn)代的鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)。

現(xiàn)代藍(lán)調(diào) (Modern Blues)
現(xiàn)代藍(lán)調(diào)是一個(gè)廣泛的概念，包含所有現(xiàn)代的藍(lán)調(diào)藝術(shù)家們，他們雖然未能見(jiàn)到傳奇的 老派藍(lán)調(diào)藝術(shù)大師，但遵循了他們的步履。現(xiàn)代藍(lán)調(diào)既用原聲吉他，又用電吉他，結(jié)合從搖 滾到流行到民謠的多種元素。有些藍(lán)調(diào)純粹主義者或閉門(mén)造車(chē)的音評(píng)人會(huì)說(shuō)現(xiàn)代藍(lán)調(diào)只是些 簡(jiǎn)單的模仿者；但他們實(shí)際上在尊重過(guò)去藝人的基礎(chǔ)上融會(huì)了創(chuàng)意、天賦和更現(xiàn)代化的感官。 Stevie Ray Vaugan 在生前一直被認(rèn)為是獨(dú)特的藍(lán)調(diào)復(fù)興主義者（1990 年他直升飛機(jī)遇難 而亡），其后又有 Robert Cray 和 Keb‘ Mo ’.

跳躍藍(lán)調(diào) (Jump Blues) 
在搖擺年代，大型樂(lè)隊(duì)爵士、藍(lán)調(diào)、福音音樂(lè)和“布吉沃吉（Boogie-Woogie ）鋼琴” 全部結(jié)合起來(lái)，成為“跳躍藍(lán)調(diào)”。Cab Calloway 唱新鮮有趣的歌曲時(shí)，更強(qiáng)調(diào)了旋律。 Slim Gaillard 則“說(shuō)”唱出另人捧腹的超現(xiàn)實(shí)主義歌曲（通常是關(guān)于食品），而他的樂(lè)隊(duì) 應(yīng)和著喊叫著。Louis Jordan 也掌握了這種高能量的跳躍藍(lán)調(diào)，同時(shí) Louis Prima 又結(jié) 合了 Louis Armstrong 的人聲變化和小號(hào)技巧。跳躍藍(lán)調(diào)的西海岸版很大程度地受比較輕 松的 Nat Cole 的爵士三人組影響，用老練的音樂(lè)和歌詞代替了強(qiáng)勁的能量。受正規(guī)古典音 樂(lè)培訓(xùn)過(guò)的歌手、鋼琴家 Charles Brown 就是西海岸的最佳代表。跳躍藍(lán)調(diào)影響了節(jié)奏藍(lán) 調(diào)（R&B ）和搖滾使成為美國(guó)派對(duì)的主流音樂(lè)，后來(lái)又成為 90 年代搖擺復(fù)興的主要元素。

口琴藍(lán)調(diào) (Harmonica Blues)
由 Sonny Boy Williamson II， Lazy Lester 和 Jimmy Reed 倡導(dǎo)——然后由 Little Walter 和 Junior Wells 帶入 20 世紀(jì)后期——口琴藍(lán)調(diào)以藍(lán)調(diào)口琴為核心。Little Walter 在芝加哥發(fā)展了該風(fēng)格的電子版，而 Slim Harpo 在路易斯安那演奏連頸口琴。在以后的幾 年中，Paul Butterfield 和 Bob Dylan 把口琴融入到民謠、搖滾和藍(lán)調(diào)復(fù)古。

電子藍(lán)調(diào) (Electric Blues) 
只要插了電，就是電子的了。雖然電子藍(lán)調(diào)以電吉他的使用為標(biāo)志，它也同樣以電貝司為標(biāo)志——拾音器（用來(lái)放大原聲樂(lè)器的一種裝置）被裝到倍大提琴和原聲吉他中。從戰(zhàn)后的悲曲大師 Little Walter 到電吉他人 Smokey Wilson 和 Eddie Kirkland 都是電子藍(lán) 調(diào)傳統(tǒng)的代言人。

三角洲藍(lán)調(diào) (Delta Blues) 
三角洲藍(lán)調(diào)大多用一原聲吉他演奏，是藍(lán)調(diào)的一種原形。其代表人物包括富有傳奇色彩的Robert Johnson， 芝加哥藍(lán)調(diào)的締造者 Muddy Waters ，口琴師 Sonny Boy Willianson II 和藍(lán)調(diào)之王 John Lee Hooker. 得爾他藍(lán)調(diào)用充滿(mǎn)熱情的歌詞和人聲，通常獨(dú)奏，也有一些小的組合，如 Willianson 的各種組合，也曾有過(guò)灌錄。

      經(jīng)典女性藍(lán)調(diào) (Classic Female Blues) 
女性在 1920 年開(kāi)始接觸藍(lán)調(diào)。有歌手如 Ma Rainey 和 Bessie Smith ，她們創(chuàng)作了許多尖銳而又自信的作品。以后的音樂(lè)家如 Billie Holiday 則降低了尖銳性，但同樣真實(shí)地反映了她們的生活與關(guān)系。