一、情感與舞蹈表演的關系

舞蹈具有善于抒情、拙于敘事的特點，“身”情并茂、以情動人既是舞蹈的生命力，也是舞蹈表演過程中最活躍的心理因素，缺乏真情實感的舞蹈既無法產(chǎn)生打動人心的力量，也無法帶給觀眾多樣化的審美情感。

1內(nèi)在情感的“極致”體現(xiàn)離不開舞蹈表演。情感是舞蹈作品創(chuàng)作和表演過程中不可或缺的重要因素，是舞蹈藝術的根基和基礎。舞蹈演員的表演既是舞蹈中重要的、必不可少的組成部分，也是將舞蹈動作與人物情感在藝術層面有機、符合邏輯地聯(lián)系在一起的重要紐帶。也就是說，舞蹈的創(chuàng)作不僅要關照角色的背景、動作和肢體語言，還要關照舞蹈角色的內(nèi)心世界和內(nèi)在情感，做到以情造舞、以舞傳情，這樣的舞蹈才是真正有意義的藝術作品。在舞蹈表演實踐中，融入人物情感的舞蹈表演留給觀眾的是心曠神怡，是經(jīng)久不忘；而毫無情感投入的舞蹈表演帶給人的是機械的動作展示，是索然無味。正是由于舞蹈表演中情感的傳遞和表達，舞蹈藝術才具有了更強的生命力、感染力和魅力。舞蹈是表達情感的藝術。無論是塑造形象，還是創(chuàng)造意境，舞蹈表演都是建立在特定的思想情感的基礎上的，其表演并不是一些毫無意義的、機械的、簡單動作的堆砌。藝術來源于生活。

所有的藝術形式都必須借助于特定的藝術表達方式來表達各種情感。舞蹈動作是舞蹈藝術表達情感的重要途徑。動作是情感表達的形式和載體，是構成舞蹈表演的外部因素，離開情感，動作將變得毫無意義，而情感的表現(xiàn)需要借助于一定的動作，情感是舞蹈表演的靈魂，情感的加入能夠使舞蹈表演更具光彩；動作是外在、可視的，情感則是內(nèi)在的、非視覺的心理內(nèi)容、體驗和感受。也就是說，舞蹈中的情感只有物化為具體可見的肢體動作，才能創(chuàng)造出完整的藝術形象。由此可見，舞蹈動作與內(nèi)在情感之間是相互依存、相互聯(lián)系、不可分割的整體，只有將舞蹈動作與內(nèi)在情感有機地結合起來，才能塑造出真實生動的藝術形象，才能表達生活中的喜怒哀樂，這樣的舞蹈表演才具有穿透力和藝術感染力。

2舞蹈表演是內(nèi)在情感“極致”的體現(xiàn)�！扒閯佑谥卸�形于言”，“詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也�！蔽璧讣仁敲赖乃囆g，也是抒發(fā)情感的藝術，是內(nèi)心情感達到“極致”時的一種形體活動表現(xiàn)。也就是說，舞蹈不是一種單純的肢體動作，而是最凝練、最集中、最優(yōu)美的內(nèi)在情感的高度體現(xiàn)，是對人物“極致”情感的一種加工、創(chuàng)造和提煉。肢體動作既是舞蹈藝術的外在表現(xiàn)，也是舞蹈表演內(nèi)在情感的載體。舞蹈表演的終極目的是表情達意，只有以深厚的情感、生動的形象和豐富的想象來塑造舞蹈化的形象，才能體現(xiàn)出舞蹈表演中強烈的感染力和穿透力，才能喚起觀眾心靈的美感。由此可見，正是有了內(nèi)在情感的“極致”體現(xiàn)，才創(chuàng)造出絕美的舞蹈。

二、舞蹈表演中情感基調(diào)的把握

舞蹈藝術中的情感既不是單一、固定不變的，也不是概括、抽象的，而是通過舞蹈表演者的肢體動作和鮮明生動的人物形象等體現(xiàn)出來的。對舞蹈表演中情感基調(diào)的把握既是表演者傳遞情感的重要基礎，也是表演者進行情感體驗的重要環(huán)節(jié)。舞蹈演員是通過有意識地將舞蹈表演的情感基調(diào)與肢體動作完美的結合起來，并以多種方法和渠道、特定的肢體動作表演來表現(xiàn)多樣性的情感體驗。

1重視背景知識，整體把握情感基調(diào)。對人物地位、情感、形態(tài)等背景知識的了解，既是把握情感基調(diào)的基礎，也是把握整體情感基調(diào)的基本前提。人都是特定社會環(huán)境的產(chǎn)物，都具有民族性、社會性和時代性，因而，想要深入準確的了解和塑造人物形象就必須對其生活的階層、民族、歷史環(huán)境等背景作詳細的分析，這樣才能準確地表現(xiàn)人物情感。如漢代舞蹈在表演時動作單純、線條簡潔，突出的是厚重的氣勢、夸張的形體姿態(tài)、內(nèi)在的張力和古樸的美感；唐代舞蹈動作舒展流暢、氣勢磅礴、服飾華麗、場面壯觀。只有詳細考察舞蹈作品的背景知識，在表演時，情感表現(xiàn)才會多姿多彩。舞蹈《秋海棠》表現(xiàn)的是民國時期京劇藝人艱苦的生活狀態(tài)和對藝術的執(zhí)著追求。

民國時期京劇藝人社會地位卑微，尤其是那些男扮女裝的“再假扮夫人”更是處境凄涼，“秋海棠”是這類群體藝人學藝精神的象征，因而在表演時不能將這部作品簡單地理解為抽象的“悲”，而應當深入了解人物所處的具體環(huán)境，這樣才能具體、深刻的體會和表達出人物的情感。一般來說，舞蹈作品的名字對作品不僅起著提綱挈領的作用，還對作品的情感具有一定的提示作用，因而可以通過作品的名字了解舞蹈的情感基調(diào)。舞蹈作品的名字是作品情感和特色的集中概括，抓住這一點不僅能夠快速準確地把握作品的情感，把握作品的思想主題和意境，還能使舞蹈形象更鮮明，韻味更濃郁�！昂蕖�憶、贈、懷”等字常出現(xiàn)在舞蹈名字中，這些字眼對作品情感表達具有明顯的點睛作用。如《別亦》抒發(fā)的是夫妻離別的悲哀之情，《竇娥冤》暗示的是憂傷、悲憤之情，《輕·青》表達的是一種輕松、愜意之情。此外，要想準確地把握舞蹈作品的情感基調(diào)還需要深入作品內(nèi)容。如《秋海棠》中通過對人物命運、對軍閥控訴的快板，和人物對舞臺生涯眷戀的慢板的力度對比，來塑造人物性格、表現(xiàn)人物獨特的情感。

2善于捕捉形象，體驗和表現(xiàn)情感。舞蹈表演的情感基調(diào)其實就是舞蹈作品中人物形象的情感，因而要表達和體驗情感就必須掌握形象，解決表演角色情感的問題，這樣表演者才能在不同的形態(tài)基礎上抒發(fā)情感，如美人的形象是楊柳細腰、婀娜多姿，英雄的形象是英姿颯爽、偉岸正直，表演什么形象就需要在角色形象的基礎上抒發(fā)情感，如果情感表現(xiàn)脫離舞蹈形象，那么情感表現(xiàn)也就失去了意義。準確的形象動作既是舞蹈表演者塑造角色首先要完成的任務，也是誘發(fā)情感和角色內(nèi)心體驗的前提，最能反映和代表人物的內(nèi)心世界，表現(xiàn)舞蹈作品的主題和色彩格調(diào)。如在舞蹈《春江花月夜》中，細膩真實的少女月夜出游的動作，不僅展現(xiàn)了懷春少女的情思和對美好未來的憧憬，突出了舞蹈作品的古典韻律美，也激發(fā)了舞蹈表演者對情感的信念，有助于準確而生動地體現(xiàn)角色情感。此外，舞蹈表演者在表現(xiàn)舞蹈作品中具有人格化情緒的物象時，不僅可以借助于聯(lián)想和想象推理作品中的動作與情感，還可以借助于多種表現(xiàn)手法來獲得真實的、身臨其境的感受，塑造舞蹈形象。

3挖掘音樂色彩，激發(fā)情感。音樂的節(jié)奏、韻律不僅能刺激人的聽覺，還能激發(fā)人的情感，音樂與舞蹈的結合不僅能為演員營造一種意境，還能激發(fā)演員的情感，從音樂色彩中聽出舞蹈、看見色彩。如《春江花月夜》中，舒緩的音樂旋律營造出優(yōu)美深邃的月夜，少女沉醉在月夜的花香中，優(yōu)雅、緩慢、輕盈的舞姿既與音樂旋律節(jié)奏相吻合，也符合夜游賞花的動作邏輯，帶給觀眾豐富的情感體驗。為更準確地表現(xiàn)舞蹈表演的情感基調(diào)，舞蹈表演者在表演時還要根據(jù)音樂色彩的要求完成情感變化，因為音樂是舞蹈情感表現(xiàn)的背景；舞蹈表演者的情感需要跟隨音樂的變化而產(chǎn)生相應或相反的變化。一般來說，舞蹈動作與音樂節(jié)奏和旋律是成正比例關系，快速的動作伴隨劇烈的音樂，但當舞蹈本體占主動位置時，舞蹈動作與音樂卻成反比例關系：音樂劇烈時，舞蹈動作卻表現(xiàn)得十分安靜，而音樂較為柔和時，動作卻異常激烈。

4融情于舞，動作與情感完美融合。舞蹈是一門表現(xiàn)美的藝術，無論舞蹈作品中塑造的角色形象是美是丑，無論情感是喜是悲，舞蹈表演者都會以飽滿的熱情、高超的技能和真摯的情感來表現(xiàn)作品思想。沒有情感的舞蹈作品猶如沒有生命的樹，失去了存在的價值和意義，同樣沒有情感支撐的動作既無法表現(xiàn)作品的思想，也無法生動地表現(xiàn)創(chuàng)作者的內(nèi)心情感。舞蹈是動態(tài)的藝術，動作的輕重緩急不僅與舞蹈作品段落強弱有關，還與音樂色彩、故事情節(jié)等有關，舞蹈表演要想實現(xiàn)以舞傳情、情景交融、喚起觀眾的情感共鳴就需要通過動作語言來反映舞蹈形象，表現(xiàn)內(nèi)心情感，這樣才能實現(xiàn)動作與情感的融合，才能完成舞蹈藝術傳達的任務。

三、結語

舞蹈是人類情感“極致”狀態(tài)的表現(xiàn)形式，舞蹈表演的目的是以身體動作來表達情感。舞蹈是表達情感的藝術，情感的加入能夠使舞蹈表演更具光彩。情感在舞蹈表演中占據(jù)重要位置，情感是舞蹈的生命和靈魂，只有靈活的四肢、規(guī)范的舞蹈動作和修長的肢體卻沒有情感的投入，舞蹈表演只能稱之為僵化、刻板的技能訓練或技巧展示，既無法帶給人美感，也無法抒發(fā)人的內(nèi)心情感。在舞蹈表演中情感的融入不僅有助于塑造出生動的藝術形象，使得舞蹈變得更加生動、豐富，而且還能喚起觀眾的心靈美感和情感共鳴。舞蹈表演只有實現(xiàn)動作與情感的融合，才能完成舞蹈藝術傳達的任務。感人心者，莫先乎情，為情而舞，無情不舞，“以情為本，融情于舞”既是舞蹈表演藝術的規(guī)律，也是舞蹈表演藝術的核心。