——以蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所為主要個(gè)例

【內(nèi)容提要】本文以筆者在瑞士蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所的學(xué)習(xí)體會(huì)為主，結(jié)合對德奧幾所大學(xué)音樂學(xué)教學(xué)的考察，分別從辦學(xué)模式、課程設(shè)置、授課方式、實(shí)證主義方法、對外交流等方面，對歐洲德語國家和地區(qū)的音樂學(xué)教學(xué)現(xiàn)狀進(jìn)行介紹和評述。同時(shí)，對比國內(nèi)音樂學(xué)教學(xué)情況，談一點(diǎn)個(gè)人想法。

【關(guān) 鍵 詞】德語音樂學(xué)/蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所/三大學(xué)科體系/實(shí)證主義方法

【作者簡介】班麗霞(1975-)，女，山東人，南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院副教授，瑞士蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所訪問學(xué)者，研究方向：西方音樂史，江蘇　南京　210013

[中圖分類號]J60-05　[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A　[文章編號]1008-9667(2010)01-0089-05

德語國家在音樂學(xué)學(xué)科創(chuàng)建與發(fā)展、研究與教學(xué)方面的成就與貢獻(xiàn)，是世界公認(rèn)的。盡管二戰(zhàn)之后，德語音樂學(xué)的首要地位受到英美音樂學(xué)的沖擊，尤其以批判傳統(tǒng)、不斷開拓新領(lǐng)域、探索新方法為特色的美國音樂學(xué)，大有后來者居上之勢。面對這一沖擊，德語音樂學(xué)界一方面仍舊自信地保持自己的實(shí)證主義傳統(tǒng)，另一方面謹(jǐn)慎冷靜地拓展新的學(xué)科、專業(yè)與方法，繼續(xù)在當(dāng)代音樂學(xué)學(xué)科發(fā)展中發(fā)揮不可替代的作用。德語音樂學(xué)的教學(xué)理念與辦學(xué)模式以德國為中心，輻射其周邊德語國家和地區(qū)，包括奧地利、比利時(shí)德語區(qū)和瑞士德語區(qū)。筆者目前就學(xué)的瑞士蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所，其教授、講師幾乎清一色來自德國或曾在德國接受教育。本文將以筆者對蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)教學(xué)模式的觀察與體會(huì)為主，輔以瑞士伯爾尼大學(xué)、德國洪堡大學(xué)、科隆大學(xué)、不來梅大學(xué)及奧地利維也納大學(xué)等多所音樂學(xué)研究所的調(diào)查，談?wù)勎覍�歐洲德語國家和地區(qū)音樂學(xué)教學(xué)現(xiàn)狀的認(rèn)識。

同歐美其他國家一樣，德語國家的音樂學(xué)專業(yè)也開設(shè)于綜合類大學(xué)，與專門培養(yǎng)演奏、演唱家為目標(biāo)的音樂學(xué)院分開。以人文學(xué)科為屬性的音樂學(xué)，通常隸屬大學(xué)的哲學(xué)院、歷史學(xué)院或文化學(xué)院。其教學(xué)目標(biāo)非常明確，就是為社會(huì)培養(yǎng)具備較全面的音樂歷史知識和一定的批評研究能力的音樂學(xué)工作者，其就業(yè)方向主要包括音樂信息中心、圖書館、檔案館、博物館、聲音與圖像記錄、新聞媒體、文化管理部門、文化組織、文化工業(yè)等。這種將理論研究與表演實(shí)踐截然區(qū)分的辦學(xué)方式是否有助于音樂學(xué)的良性發(fā)展，是西方音樂學(xué)界長期爭論的話題。但很顯然，將音樂學(xué)置于大學(xué)的益處是多方面的。

首先，它保證了具有較高文化素質(zhì)的生源。在德語國家，只有九年制普通中學(xué)①畢業(yè)的學(xué)生才有資格報(bào)考大學(xué)，大學(xué)對這一入學(xué)條件是嚴(yán)格限定的(筆者在蘇黎世大學(xué)注冊時(shí)曾遭遇這樣的尷尬，就是捧著一大摞自己在本科、碩士、博士階段的學(xué)位學(xué)歷證書和英文公證書去注冊，結(jié)果人家通通不看，只看中學(xué)畢業(yè)證！)�？偟膩碚f，音樂學(xué)入學(xué)考試對專業(yè)水平的要求是相當(dāng)初級的，與國內(nèi)千軍萬馬過獨(dú)木橋的難度不可同日而語，具有普通中學(xué)畢業(yè)證的學(xué)生，只需具備基本樂理知識并有一定的音樂實(shí)踐經(jīng)歷即可報(bào)考。但大學(xué)對語言水平的要求卻很高，學(xué)生除熟練使用德語外，還必須通過英語B2級考試，很多大學(xué)對拉丁語水平也有考核規(guī)定。學(xué)生入學(xué)后，語言依舊是課程的重要組成部分，如蘇黎世大學(xué)要求音樂學(xué)專業(yè)本科學(xué)生必修兩個(gè)學(xué)期的拉丁語課程，同時(shí)鼓勵(lì)學(xué)生選修希臘語。伯爾尼大學(xué)要求學(xué)生除掌握德語、英語外，還要求學(xué)生能閱讀拉丁語、意大利語或法語的專業(yè)文獻(xiàn)。這些語言要求與訓(xùn)練為學(xué)生今后閱讀古代與外文文獻(xiàn)、進(jìn)行深入的課題研究、增強(qiáng)外界交流均打下必要的語言基礎(chǔ)。在這方面，國內(nèi)對西方音樂專業(yè)學(xué)生的要求還是有很大差距的。長遠(yuǎn)來看，不重視外語學(xué)習(xí)或單一只學(xué)習(xí)英語(還不說程度有多淺)，很難實(shí)現(xiàn)學(xué)科實(shí)質(zhì)性的發(fā)展。

其次，將音樂學(xué)置于大學(xué)人文類學(xué)院的另一益處是，方便學(xué)生接觸各類人文社科專業(yè)，多方位拓展理論視野、提高文化素養(yǎng)。德國不萊梅大學(xué)音樂學(xué)研究所要求和鼓勵(lì)本科一年級學(xué)生必修或選修大學(xué)開設(shè)的各類人文課程，包括哲學(xué)、日耳曼文學(xué)、歷史、藝術(shù)學(xué)、宗教學(xué)、語言學(xué)、政治或文化學(xué)。其目的是要讓音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)習(xí)從一開始就建立在盡可能廣博的人文視野之上。此外，德語國家的大學(xué)均要求本科生完成雙專業(yè)：主修專業(yè)和副修專業(yè)。蘇黎世大學(xué)還允許學(xué)生副修兩個(gè)專業(yè)(又分大專業(yè)和小專業(yè))，這就意味著所有本科生要在四、五年時(shí)間中，完成兩至三個(gè)不同專業(yè)的學(xué)習(xí)②，可以想象其難度和強(qiáng)度。一般來說，大多主修音樂學(xué)的學(xué)生都會(huì)選擇另一門人文社科類專業(yè)作為副修。如我所認(rèn)識的學(xué)生中，多選擇歷史、日耳曼文學(xué)、中世紀(jì)拉丁語、電影學(xué)、新聞學(xué)、心理學(xué)等專業(yè)。不同專業(yè)的交叉學(xué)習(xí)對他們的影響是多方面的。本科高年級學(xué)生在選擇畢業(yè)論文題目時(shí)，大多會(huì)充分利用自己的所學(xué)，在兩門所修專業(yè)中找到恰當(dāng)?shù)慕Y(jié)合點(diǎn)。如一位副修歐洲歷史的學(xué)生選擇研究古希臘音樂理論，另一位副修電影學(xué)的學(xué)生則選擇了有關(guān)電影音樂的題目。雖然我沒有機(jī)會(huì)看到這兩位學(xué)生最后的論文，但我相信，有雙專業(yè)的知識積累和理論訓(xùn)練，他們完成的論文與單修音樂學(xué)的學(xué)生論文一定是有區(qū)別的。

歐洲音樂學(xué)界也關(guān)注到音樂學(xué)專業(yè)存在脫離表演與創(chuàng)作實(shí)踐的弊端，他們選擇的彌補(bǔ)方式主要是加強(qiáng)與當(dāng)?shù)匾魳穼W(xué)院和音樂協(xié)會(huì)的合作。如相互選修或旁聽課程，共享圖書館、琴房，合作舉辦音樂會(huì)、組織音樂活動(dòng)等等。國內(nèi)音樂學(xué)專業(yè)大多開設(shè)于音樂學(xué)院或藝術(shù)學(xué)院�？陀^上，我們的音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生接觸音樂表演的機(jī)會(huì)比歐洲學(xué)生多很多，但我們的音樂學(xué)專業(yè)賴以生存和發(fā)展的人文學(xué)術(shù)環(huán)境卻是相當(dāng)貧瘠的。

在課程設(shè)置方面，我所調(diào)查的幾個(gè)音樂學(xué)研究所，基本都以西方傳統(tǒng)三大學(xué)科體系即歷史音樂學(xué)、系統(tǒng)音樂學(xué)、民族音樂學(xué)為主要支撐，但在各體系具體構(gòu)成和稱謂上存在細(xì)部差異。三大學(xué)科體系中，歷史音樂學(xué)明顯占據(jù)更重要地位。此外，各個(gè)學(xué)校均根據(jù)自己的師資情況和辦學(xué)特色添加新的專業(yè)與課程。以德國科隆大學(xué)與奧地利維也納大學(xué)的本科生必修課為例：

科隆大學(xué)音樂學(xué)研究所的本科必修課包括四大基礎(chǔ)模塊：《歷史音樂學(xué)原理》構(gòu)成課程的前兩大模塊，《音樂文化人類學(xué)導(dǎo)論》與《音樂科學(xué)導(dǎo)論》分別為第三、四模塊。

以上列出的只是兩所學(xué)校的本科生必修課，之外還有選修課。選修課在課程體系上與必修課幾乎完全相同，因此所有模塊或課程類別的名稱后面都只是加了“強(qiáng)化”二字，但在具體內(nèi)容上更加豐富、程度更深，并增添了一些較新的與就業(yè)指導(dǎo)有關(guān)的課程，如《音樂與職業(yè)》、《音樂與社會(huì)》、《音樂、文化與媒體》、《媒體與通訊》、《應(yīng)用音樂學(xué)》等。學(xué)生必須在完成所有必修課之后(一般需兩年時(shí)間)，才能進(jìn)行選修。在所有選修課中，學(xué)生只需選擇一到兩個(gè)模塊或類別即可。這類選修意義重大，它不僅與學(xué)生的本科畢業(yè)選題及未來就業(yè)密切相關(guān)，也是繼續(xù)攻讀碩士學(xué)位的必要條件。

德語國家音樂學(xué)專業(yè)的授課方式主要包括初級研討課、基礎(chǔ)大課、研討課、練習(xí)課、實(shí)踐課和學(xué)術(shù)旅行考察。這里，我將結(jié)合個(gè)人的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，介紹蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所的基礎(chǔ)大課和研討課�；�礎(chǔ)大課主要以教授授課為主，學(xué)生通過課上記筆記，課下閱讀參考書籍來完成課程的學(xué)習(xí)。秋季學(xué)期，我旁聽了兩門大課，一是《勃拉姆斯》，一是《中世紀(jì)音樂》。給我印象最深的不是課程內(nèi)容，也不是授課方式(顯然中國學(xué)生最熟悉這種講授方式)，而是課上的學(xué)生。第一次去聽課時(shí)，蘇黎世大學(xué)主樓的一間大教室里坐滿了人，可以說80％以上是頭發(fā)花白的老人，年輕學(xué)生只是三三兩兩鑲嵌其中③。我一度認(rèn)為走錯(cuò)了教室，后來得知蘇黎世大學(xué)歡迎社會(huì)人士來校選修各類基礎(chǔ)大課，只需交納很少的學(xué)費(fèi)。這些老人大多是音樂愛好者，也有一些曾修習(xí)過音樂學(xué)專業(yè)，重返學(xué)校聽課主要是為了不斷更新自己的知識。不僅是基礎(chǔ)大課，其實(shí)在各種類型的課堂上，都能看到一些老年人的身影。他們認(rèn)真分析樂譜、研讀資料、參與討論并提出問題，其踏實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)習(xí)態(tài)度對青年學(xué)生的影響是難以估量的。大學(xué)課堂向全社會(huì)敞開的這種方式，聽課者直接受益自不待言，對音樂學(xué)學(xué)科來說，益處也是多方面的，其中最重要的是它大大提升了音樂學(xué)專業(yè)的社會(huì)影響和價(jià)值。

我在秋季學(xué)期還選修了導(dǎo)師Hans-Joachim Hinrichsen教授開設(shè)的一門本科生研討課《馬克斯·雷格的室內(nèi)樂》，雷格(Max Reger，1873-1916)是19世紀(jì)末20世紀(jì)初的一位德國作曲家。國內(nèi)西方音樂史教材里對他只是提及姓名、一筆帶過，因此其人其樂于我都是全新的。研討課每周由一位學(xué)生主講一部作品，約需1小時(shí)，剩下的時(shí)間由教授補(bǔ)充、總結(jié)，具體作品和日程是在上一學(xué)期末就安排好的。導(dǎo)師會(huì)將課上需要分析和推薦分析的所有樂譜、參考資料及有關(guān)書籍，放置在圖書館的一個(gè)固定位置，學(xué)生在課前會(huì)自行去復(fù)印、閱讀。這門課給我印象最深刻的是，每個(gè)學(xué)生都十分重視自己的報(bào)告，他們充分做好資料收集、案頭分析、幻燈片制作等準(zhǔn)備工作，在具體作品分析中幾乎每個(gè)人都展示了自己的獨(dú)特視角和分析重點(diǎn)。報(bào)告之前，他們可以約教授談話，征求教授意見，但沒有一個(gè)人試圖模仿教授的分析方式。每次報(bào)告中都有很多聽講者積極闡述自己的看法，但發(fā)言前都會(huì)先舉手征求同意。我在國內(nèi)此類研討課上看到的要么沉默不語(多見)、要么吵成一片(少見)的現(xiàn)象，從未在這里發(fā)生過。此外，十幾名參與報(bào)告的學(xué)生中，三分之一以上只是副修音樂學(xué)專業(yè)。如果不是專門問詢，我絲毫沒有看出他們與主修音樂學(xué)的學(xué)生有何差別。這里，我以表格形式對其中五位學(xué)生的分析報(bào)告進(jìn)行簡要比較，附帶介紹他們的專業(yè)情況：

通過對這門課和其他各類研討課的觀察，我對歐洲音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的素質(zhì)和學(xué)風(fēng)有了切實(shí)認(rèn)識。他們在日常學(xué)習(xí)中體現(xiàn)出的主動(dòng)性、創(chuàng)造性以及勤奮、謙虛的學(xué)習(xí)態(tài)度，彰顯出一種“對知識的忠誠”，也即一種高度自覺的大學(xué)精神。我想這是目前國內(nèi)學(xué)生最最缺乏的素質(zhì)。當(dāng)然，造成這一差距的主要原因，不是我們的學(xué)生不夠聰明、缺少能力，而是多年灌輸式的授課方式，養(yǎng)成了他們被動(dòng)接受、疏于思考的習(xí)慣；實(shí)用、功利等不良社會(huì)風(fēng)氣的浸染，也導(dǎo)致某些學(xué)生產(chǎn)生急于求成的心理。

實(shí)證主義研究方法早在上世紀(jì)五、六十年代起就遭到各方抨擊，但在德語國家的音樂學(xué)教學(xué)中，始終將此作為最重要的研究方法傳授給學(xué)生，并適當(dāng)加入謹(jǐn)慎的“力求客觀”的學(xué)院式批評。對此，我體會(huì)最深的是他們對樂譜，尤其是手稿的重視和尊重。在《1600年之前的歐洲音樂史》課上，學(xué)生們沒有固定教材，但人手一冊厚厚的譜例集——包括古希臘字母譜、中世紀(jì)紐姆譜、沒有小節(jié)線的四線譜及有量記譜。翻譯、比較、分析各時(shí)期的手稿、樂譜是課程的主要內(nèi)容。據(jù)了解，這門課每年還會(huì)組織一次學(xué)術(shù)旅行考察，多是去瑞士境內(nèi)幾家古老的修道院圖書館，如著名的圣加倫(St. Gallen)修道院、艾因西德倫(Einsiedeln)修道院等，在那里，學(xué)生可以親眼看到古老的圣詠手抄本，并聆聽修士們在彌撒或日課儀式中的演唱。對實(shí)證性分析的重視在對某一作曲家的專題研討課上，體現(xiàn)得更明顯。2009年11月底，我有幸隨導(dǎo)師和同學(xué)赴德國做馬克斯·雷格室內(nèi)樂的旅行考察，地點(diǎn)是位于卡爾斯魯厄(Karlsruhe)的馬克斯·雷格研究所與位于邁寧根(Meiningen)博物館的馬克斯·雷格檔案館。兩處的研究人員分別對雷格作品手稿的收藏、整理、出版情況作了介紹，其文本考據(jù)、辨?zhèn)蔚墓ぷ魍耆�是�?shí)證性的。我們的任務(wù)是對提前預(yù)約的作品手稿與已出版樂譜進(jìn)行比對，關(guān)注作曲家修改、添加、刪減和有特殊文字標(biāo)注的地方，從中揣摩雷格創(chuàng)作時(shí)的某些思路和意圖并展開討論。通過這種實(shí)證主義分析，我第一次感受到某種“可靠性”和“客觀性”(盡管這些都是近些年來屢屢遭受抨擊的詞匯)，以及某種扎實(shí)、沉穩(wěn)的學(xué)風(fēng)與態(tài)度。從中我也理解了為何德語音樂學(xué)界始終不放棄實(shí)證主義的音樂研究與教學(xué)。因?yàn)樗麄儞碛凶顐ゴ蟮淖髑�家們的手稿，他們相信任何方式的研究都要從手稿的整理、分析起步。因�(yàn)樗麄儞碛凶顐ゴ蟮淖髑�家們的手稿，他們相信任何方式的研究都要從手稿的整理、分析起步，最初賦予音樂學(xué)學(xué)科以學(xué)術(shù)性與嚴(yán)肅性的是實(shí)證主義，構(gòu)成歷史音樂學(xué)之牢固根基的也是實(shí)證主義。盡管近幾十年來，以約瑟夫·克爾曼(Joseph Kerman, 1924-)為代表的歐美音樂學(xué)家從不同角度對實(shí)證主義進(jìn)行批評，但克爾曼真正抨擊的是“為實(shí)證而實(shí)證”的僵化研究方法，而不是要徹底拋棄實(shí)證。他所倡導(dǎo)的以審美批評和價(jià)值判斷為取向的音樂學(xué)研究，也是不能脫離實(shí)證性歷史研究的基礎(chǔ)的。

最后我要談一下音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生與外界交流的情況。學(xué)術(shù)旅行考察只是一種短期的交流方式，更主要的交流還包括與國外院校交換學(xué)習(xí)和聆聽各國專家講座。歐洲很多大學(xué)的音樂學(xué)研究所都有交換學(xué)生的合作項(xiàng)目，學(xué)生在本科或研究生期間，可根據(jù)自己的興趣或畢業(yè)選題，自主選擇一所國內(nèi)外合作院校，進(jìn)行為期一年的學(xué)習(xí)。蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所加入了名為“伊斯拉莫協(xié)議”(Erasmus-Vertrǎgen)的大學(xué)合作項(xiàng)目，目前正與柏林洪堡大學(xué)、維爾茨堡、維也納、帕維亞、烏得勒支、巴塞羅那等大學(xué)合作。如果學(xué)生出于課題研究需要，想赴合作項(xiàng)目外的某所大學(xué)學(xué)習(xí)，也可提前遞交申請，學(xué)校會(huì)盡力幫助促成這一合作�？梢韵胂�，如果一個(gè)學(xué)生想做有關(guān)意大利牧歌的畢業(yè)選題，可以申請到羅馬或佛羅倫薩或威尼斯的某所大學(xué)，一邊提高意大利語水平，一邊查找、閱讀第一手文獻(xiàn)，同時(shí)還可直接咨詢意大利教授有關(guān)的專業(yè)問題——這樣便利的學(xué)習(xí)條件是我國西方音樂專業(yè)學(xué)生所夢寐以求的。目前國內(nèi)許多院校也出現(xiàn)了所謂2+2、2+1+2、3+1等國外合作項(xiàng)目，但大多數(shù)藝術(shù)類學(xué)生都會(huì)在高額的學(xué)費(fèi)和極少的名額面前卻步。因此，國內(nèi)若想實(shí)現(xiàn)正常的國內(nèi)外交流合作，還需很多方面的努力。

通過對歐洲德語區(qū)音樂學(xué)教學(xué)情況的調(diào)查，反觀我國音樂學(xué)教育現(xiàn)狀，不得不承認(rèn)其在各個(gè)層面存在的差距。盡管國內(nèi)有學(xué)者認(rèn)為這是“差異”，不是“差距”，似乎承認(rèn)差距只能導(dǎo)致無益的自卑心理。我并不自卑，只是有些憂慮。目前國內(nèi)音樂學(xué)專業(yè)在硬件設(shè)施、課程設(shè)置等方面，都是比較先進(jìn)和完備的。但是由于當(dāng)前社會(huì)充斥著的急功近利的風(fēng)氣，使得浮躁的學(xué)習(xí)氣氛、腐敗的學(xué)術(shù)現(xiàn)象也在部分音樂院校中蔓延，并影響著音樂學(xué)的健康發(fā)展。寫這篇調(diào)查報(bào)告時(shí)，我的手邊一直放著楊燕迪老師26歲時(shí)發(fā)表的文章《實(shí)證主義及其衰落——英美二次世界大戰(zhàn)后的音樂學(xué)發(fā)展略述》，此文不僅在具體內(nèi)容上提供給我很多參照，其簡短而堅(jiān)定的結(jié)語更是表達(dá)了我此刻的心聲，我想直接引用這段話作為本文的結(jié)語。“我們必須扎扎實(shí)實(shí)地坐下來，認(rèn)認(rèn)真真地搞學(xué)問。不論在任何情況下，我們都應(yīng)立志深下功夫，做一些實(shí)質(zhì)性的工作。我們不要總是陷于自卑沮喪或浮躁自大的兩個(gè)極端中。學(xué)術(shù)需要一種執(zhí)著而又虛心的辯證精神。如果沒有這種內(nèi)在的為學(xué)術(shù)獻(xiàn)身的精神，我們就沒有成功的可能�！盵1]

注釋：

①除九年制普通中學(xué)外，還有五年制的國民中學(xué)和八年制的實(shí)科中學(xué)，后兩者都是不能報(bào)考大學(xué)的。實(shí)科中學(xué)畢業(yè)的學(xué)生可以報(bào)考音樂學(xué)院，更確切的名稱是“音樂高等專科學(xué)�！薄�

②德語國家大學(xué)本科的正常學(xué)制是9個(gè)學(xué)期，即4年半時(shí)間。但有相當(dāng)多的學(xué)生難以在此期限內(nèi)完成雙專業(yè)的學(xué)習(xí)，因此延期畢業(yè)的現(xiàn)象是很常見的。有些大學(xué)會(huì)限定最長學(xué)習(xí)期限為13個(gè)學(xué)期。寬進(jìn)嚴(yán)出始終是歐美大學(xué)遵循的教育原則，沒有職權(quán)部門會(huì)用“應(yīng)屆生畢業(yè)率”、“就業(yè)率”等統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)，來評判某所大學(xué)的辦學(xué)水平。

③這里需要說明的是，年輕學(xué)生人數(shù)原本就很少，蘇黎世大學(xué)音樂學(xué)研究所平均每年招收15名學(xué)生，包括本科生和研究生。在校學(xué)生約60名左右，含12名博士研究生。

【參考文獻(xiàn)】

[1]楊燕迪.實(shí)證主義及其衰落——英美二次世界大戰(zhàn)后的音樂學(xué)發(fā)展略述[J].中國音樂學(xué)，1990(1).