素描與設(shè)計的關(guān)系——兼論國內(nèi)設(shè)計的問題。素描由客觀與主觀兩個方面構(gòu)成，是主客觀的高度統(tǒng)一。素描都具有很高系統(tǒng)性。素描客觀方面的基礎(chǔ)是“形”，它的最高層次是整體上的“透視”。主觀方面的基礎(chǔ)是夸張，它的最高層次是個性。素描是一切造型的基礎(chǔ)，對它的認(rèn)識和掌握的程度直接影響到造型作品的質(zhì)量，在工藝設(shè)計方面尤其突出，因為設(shè)計更加依靠造型的原理。
我們現(xiàn)在設(shè)計中普遍存在兩大問題，一是作品形式的空間感差，二是作品缺乏想象力。兩個問題都影響到作品的深度和質(zhì)量，兩者的病根都源自素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練和認(rèn)識不足。

關(guān)于空間感的問題，空間感是素描造型的第一位也是最后一位問題；“形”是造型的第一位，“整體變形”——透視是造型的終結(jié)�？陀^形狀通過視覺變形產(chǎn)生“透視”，規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓(xùn)練的標(biāo)志，否則就是門外漢。設(shè)計者如果解決不了這個問題，其作品必然是平板的，不可能具有深度感和運(yùn)動感。我們目前的狀況正是這樣，專業(yè)學(xué)生或者說專業(yè)教師對素描和所謂“平面設(shè)計”有誤解，他們只熱忠于從事相對簡單的平面變形，很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設(shè)計作品，原因主要在于他們沒有真正解決素描的透視問題。

作品缺乏空間意識的現(xiàn)象很普遍，看看我們身邊的樓房、服裝、商標(biāo)標(biāo)志，同國外同類作品的差別是明顯的，或許可以把這些差距歸結(jié)到文化意識和工業(yè)化程度上面，但有一個事實是不容爭辯的，那就是沒有空間感的素描，怎會創(chuàng)作出具有空間感的設(shè)計？也許有人會說：國外不是已經(jīng)不搞寫實了嗎？這種把素描理解成簡單的基礎(chǔ)和把基礎(chǔ)與應(yīng)用對立起來的觀點正是造成設(shè)計簡單化、平面化的問題所在。

長期以來我們在藝術(shù)創(chuàng)作上提倡民族化、中國化，簡單的把民族化理解成平面化并與外國的空間化相對立，形成了一股頑固的意識。前一段時間，美術(shù)界針對造型上的問題，提出我國美術(shù)缺乏一個“理性階段”的觀點，經(jīng)過一段時間的實踐和討論，美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作很好的解決了這個問題，使我們的藝術(shù)作品在國際上得到了廣泛認(rèn)可。但目前的設(shè)計教學(xué)和創(chuàng)作卻還在民族化的借口下，重復(fù)著夜郎的故事。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有其自身的規(guī)則，任何人也不可能在沒有滿足規(guī)則的前提下搞出符合規(guī)則的設(shè)計作品。其實我們的書法和大寫意國畫是非常具有空間感的藝術(shù)作品，這些本應(yīng)成為提高我們設(shè)計水平和能力的寶貴財富都被一筆劃到“平面”的民族化里去了。也許我們的設(shè)計界也存在一個“理性階段”問題。

設(shè)計藝術(shù)同普通美術(shù)有一定的區(qū)別，設(shè)計強(qiáng)調(diào)藝術(shù)規(guī)律應(yīng)用的“直接性”。繪畫是通過描繪自然形態(tài)實現(xiàn)作品“多樣而統(tǒng)一”的，設(shè)計卻要在黑白灰、點線面的純形式上顯示藝術(shù)的這一創(chuàng)作要求。在國外，雖然不再大搞寫實訓(xùn)練，但人家已經(jīng)摸索出了一整套應(yīng)用規(guī)則的教學(xué)方法，已經(jīng)實現(xiàn)了從規(guī)則到應(yīng)用的轉(zhuǎn)化過程。而我們的教學(xué)由于認(rèn)識上的偏差，沒有從根本上解決基礎(chǔ)和應(yīng)用的結(jié)合問題。雖然我們也在基礎(chǔ)教學(xué)上實行了一些“結(jié)構(gòu)素描”和“超寫實素描”等實驗課程，但轉(zhuǎn)變不大。因此，我們的設(shè)計教學(xué)應(yīng)該加強(qiáng)造型原理方面的研究和原理與應(yīng)用方面的探索，如此才能從根本上解決趕超發(fā)達(dá)國家設(shè)計水平問題。<BR>關(guān)于作品想象力的問題。

大家最不能忍受的是每天鋪天蓋地沒有想象力的廣告和設(shè)計；平面化、簡單化、庸俗化是我們最容易犯的設(shè)計錯誤�？臻g化、多樣化、人性化才是我們追求的方向，解決這三個問題基礎(chǔ)還應(yīng)當(dāng)從素描或速寫著手。

長期以來，我們把人性化理解成“人類化”，把生活化理解成“真實化”或“社會化”，于是就出現(xiàn)了只有人拿著產(chǎn)品，真實的吃（或用），才能使人信服的創(chuàng)意。其實再有名的名人介紹產(chǎn)品，并不比將產(chǎn)品擬人化更具有想象力，再復(fù)雜的情節(jié)也不如一句雙關(guān)語表達(dá)豐富；問題是這個“語”是來自于社會的約定俗成哪，還是個性的獨(dú)創(chuàng)。懷素書法筆意中的劍舞蛇行，要比一幅舞劍圖或蛇行圖給人的想象力豐富的多。懷素能把普通的生活現(xiàn)象轉(zhuǎn)化成個性化的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)，靠得是審美的認(rèn)知和多樣化的表現(xiàn)技巧，這兩項要求恰恰是素描訓(xùn)練需要完成的任務(wù)。審美認(rèn)知是素描的特征性整體觀察，多樣化表現(xiàn)是素描造型能力的技能訓(xùn)練。這兩項訓(xùn)練都是藝術(shù)想象力的前提。這就要求我們的素描不但是表現(xiàn)客觀的工具，而且是探索規(guī)律和規(guī)律轉(zhuǎn)化可能性的工具。

在素描中，探索規(guī)律轉(zhuǎn)化問題一直是一個禁區(qū)，也就是所謂的技術(shù)與藝術(shù)不能兼得。于是素描的應(yīng)用問題成為藝術(shù)家神秘的秘訣。審美認(rèn)知才是規(guī)律轉(zhuǎn)換的關(guān)節(jié)點。

大自然是多樣化的源泉，如果我們只是簡單的使用它，沒有把它當(dāng)作養(yǎng)料滋補(bǔ)自己，無異于進(jìn)化的倒退。在于我們認(rèn)真地觀察、表現(xiàn)它的時候加進(jìn)一點意識和聯(lián)想，完成一些主動和愿望。

設(shè)計的不足源自于素描的不足。對素描客觀形式的輕視和主觀化，導(dǎo)致了設(shè)計的簡單和低層次。解決的方法是：加強(qiáng)物體空間復(fù)雜形式的認(rèn)識和表現(xiàn)，端正對自然的態(tài)度和目的。