11萬川美考生爭(zhēng)取1500個(gè)名額，8萬國(guó)美考生爭(zhēng)取1600個(gè)名額，4萬央美考生爭(zhēng)取800個(gè)名額，這就是2018年的中國(guó)藝考現(xiàn)狀。

在中國(guó)美院建院90周年展上，許江院長(zhǎng)說了這樣一句話：“90年的實(shí)踐，45000師生的追求，綴成三面獵獵飄揚(yáng)的旗幟�！�

一句話道出了國(guó)美的歷史，卻也透露出了一個(gè)不爭(zhēng)的殘酷事實(shí)：90年，一所美院90年歷史中招收學(xué)生的總數(shù)，才剛剛達(dá)到2018年這一年國(guó)美考生數(shù)量的一半。

數(shù)公里的考生排隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)，壯觀的考試現(xiàn)場(chǎng)和堆成山的考卷，這樣的藝考和招生狀況，在中國(guó)，已經(jīng)持續(xù)了10年以上。中國(guó)美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)高世名常常對(duì)他的外國(guó)朋友們說，在中國(guó)搞藝術(shù)教育完全是另外一回事，首先是數(shù)量。

2017年，80歲的法國(guó)藝術(shù)家丹尼爾·布倫(Daniel Buren)來到中國(guó)杭州，專門拍攝中國(guó)藝考紀(jì)錄片而來，他非常震驚，難以想象在這個(gè)世界上還有這么多人希望學(xué)習(xí)藝術(shù)。

巨大的考生數(shù)量，巨大的藝考規(guī)模，使得中國(guó)藝術(shù)教育具有不同的意義。當(dāng)然，無論東方西方，共同面臨著藝術(shù)的市場(chǎng)化、大學(xué)的體制化、感情的貧困化，藝術(shù)教育和美術(shù)學(xué)院的未來話題已經(jīng)不止是中國(guó)的問題，此時(shí)，如何在這樣種現(xiàn)實(shí)狀況中討論藝術(shù)教育的未來?如何重塑藝術(shù)的創(chuàng)造、藝術(shù)的教育?成為全世界藝術(shù)教育界持續(xù)討論的話題。

在中央美術(shù)學(xué)院建校百年，中國(guó)美院建校90周年，魯迅美院建校80周年的年度里，藝術(shù)教育的話題在中國(guó)似乎特別具有代表性。剛剛，中國(guó)美院就在中國(guó)美術(shù)館組織了一場(chǎng)名為“Panel 21:廿一世紀(jì)藝術(shù)/教育圓桌會(huì)議”的論壇，邀請(qǐng)了來自世界的藝術(shù)教育和藝術(shù)實(shí)踐專家，共同探討藝術(shù)教育未來的可能性。

藝考：讓答案在風(fēng)中飄蕩

把鮑勃·迪倫的一句歌詞“答案在風(fēng)中飄蕩”作為藝考考題，讓學(xué)生在6個(gè)小時(shí)里調(diào)動(dòng)他的社會(huì)感知和對(duì)這句歌詞初步的文化思考創(chuàng)作出來。把 “幸福指數(shù)”作為考題，這個(gè)今天中國(guó)人都在關(guān)懷的關(guān)鍵詞，也是世界性的課題，讓考生通過關(guān)于此主題之下的關(guān)鍵詞用圖像來表達(dá)，這是2018年中央美術(shù)學(xué)院藝考的用意。

“這些年我們更多地加強(qiáng)了學(xué)生對(duì)社會(huì)感知的表達(dá)，而且逐步上升到他對(duì)文化的思考�！敝醒朊佬g(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安作為論壇首個(gè)發(fā)言嘉賓，觸及了中國(guó)藝術(shù)教育中最具體的問題，中央美術(shù)學(xué)院近兩年在藝考考題中的轉(zhuǎn)變已經(jīng)不再純粹要求考生表達(dá)物質(zhì)性的形態(tài)。

這樣的改變，央美并非是特例，近兩年的考題中，各個(gè)美院的考題也會(huì)涉及到關(guān)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)容。川美考試就涉及了唐詩(shī)《送元二使安西》與賈島的《尋隱者不遇》;國(guó)美招生也在2017年要求考生根據(jù)劉長(zhǎng)卿的《尋南溪常道士》完成一幅主題畫創(chuàng)作。央美中國(guó)畫學(xué)院更是要求考生自作詠春七絕一首。

看到這樣的考題，讓早已畢業(yè)的美院前輩們訝異的同時(shí)，也暗自慶幸自己生早了10年，才能遇到一道簡(jiǎn)單人物組合的考題：“一個(gè)爸爸拉著行李箱，媽媽抱著小孩在火車站”。

否則，如果恰巧背不出那幾句：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。”

那就只能讓“答案在風(fēng)中飄蕩”了。

“某種意義上來說，這是一種現(xiàn)象學(xué)的考試，讓學(xué)生的天賦、修養(yǎng)和系統(tǒng)性思維能夠在一張簡(jiǎn)單的畫面中呈現(xiàn)出來”范迪安說，如今的藝術(shù)招生正在努力尋找一些解決問題的方式。中國(guó)社會(huì)處于巨大的變革中，這樣的現(xiàn)實(shí)條件就決定了中國(guó)藝術(shù)教育要解決的幾個(gè)問題：首先是如何更好地選拔人才，選拔之后讓學(xué)生以怎樣的出發(fā)點(diǎn)進(jìn)入這個(gè)教育空間。在信息時(shí)代、圖像時(shí)代，如何讓學(xué)生敏感地把握時(shí)代特征，在新的起點(diǎn)上尋找方法論，則是學(xué)生進(jìn)入學(xué)校之后的另一個(gè)大課題。

我們來看看當(dāng)下的美院還有怎樣的招生方式得以借鑒？蘇黎世藝術(shù)大學(xué)教授賈可·西賽爾認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)院已經(jīng)不再是傳統(tǒng)的媒介，信息社會(huì)中，通過學(xué)院教育成為藝術(shù)家也并非是唯一的出路，甚至通過學(xué)校教育成為藝術(shù)家的人已經(jīng)成為少數(shù)，這是當(dāng)今大多數(shù)藝術(shù)學(xué)校面臨的困境�！叭绾问顾囆g(shù)院校改變這種現(xiàn)狀，通過藝術(shù)教育促進(jìn)整個(gè)社會(huì)的發(fā)展?”這是他花了很多精力和時(shí)間來研究的課題，值得注意的是，他在論壇上的演講主題叫作“無條件的藝術(shù)大學(xué)”。他說：“我不知道如何帶領(lǐng)大家走向這方熱土，能做到的就是分享自己的經(jīng)驗(yàn)�！�

本科階段，蘇黎世藝術(shù)大學(xué)有一些特殊的招生政策，例如邀請(qǐng)化學(xué)系的畢業(yè)生來學(xué)習(xí)藝術(shù)，對(duì)移民也有開放性的招生政策，總之，如果有的人想學(xué)習(xí)藝術(shù)，就可以提交藝術(shù)項(xiàng)目的申請(qǐng)，目的就是不要喪失某些年輕的跨學(xué)科的年輕力量，而這種跨學(xué)科的力量會(huì)對(duì)所有學(xué)生都有影響。在碩士階段，則需要總體設(shè)計(jì)試驗(yàn)性的實(shí)驗(yàn)室項(xiàng)目。

“基于這樣的興趣，才能讓學(xué)生接受自學(xué)的能力，促進(jìn)教學(xué)互動(dòng)，學(xué)習(xí)超過自己學(xué)科內(nèi)榮的廣泛學(xué)習(xí)，只有這樣的鍛煉才能可能成為一名成功的藝術(shù)家�！� 賈可·西賽爾說，這樣才能創(chuàng)造出21世紀(jì)所需要的藝術(shù)。

希望這個(gè)世界不僅只有科學(xué)家統(tǒng)治

從選擇什么樣的人才到培養(yǎng)怎樣的人才?是不是所有學(xué)藝術(shù)的學(xué)生都會(huì)立志未來做“藝術(shù)家”?藝術(shù)要起到怎樣的改變世界的作用?這藝術(shù)教育學(xué)者思考的未來，也是困惑。

賈可·西賽爾談到，在他們的教學(xué)中，還有很重要的一點(diǎn)，就是讓學(xué)生們決定他們畢業(yè)之后是不是想成為一名藝術(shù)家，或者是他們的目的是成為創(chuàng)意總監(jiān)或媒介作家。“他們可以在這個(gè)創(chuàng)意的經(jīng)濟(jì)中選擇不同的職業(yè)，或者成為混合職業(yè)的從業(yè)者。我們希望藝術(shù)家能融入不同的職業(yè)，就像哲學(xué)家、歷史學(xué)家和電影學(xué)家一樣，滲透到社會(huì)的不同角度�！�

希望這個(gè)世界不僅只有科學(xué)家統(tǒng)治，這是賈可·西賽爾的期待。

來自瑞典隆德大學(xué)馬爾默藝術(shù)學(xué)院的瑪伊·哈薩格(Maj Hasager)女士則介紹了他們從2011年開始的一種批判思維的教學(xué)方式，在瑞典的藝術(shù)教育結(jié)構(gòu)中，學(xué)生自我主導(dǎo)學(xué)習(xí)成為他們的實(shí)驗(yàn)。簡(jiǎn)單來說，學(xué)生可以領(lǐng)導(dǎo)自己的藝術(shù)進(jìn)步，為自己的作品質(zhì)量負(fù)責(zé)。

從選定自己的學(xué)習(xí)目標(biāo)到制定學(xué)習(xí)要求，再到分析評(píng)價(jià)自己的成果。馬爾默美術(shù)學(xué)院要求，教授是需要得到學(xué)生的邀請(qǐng)才能進(jìn)入他們的工作室的。全部課程都由學(xué)生主導(dǎo)，學(xué)生自主設(shè)置課程，設(shè)置目標(biāo)，選擇老師。

學(xué)院有4個(gè)項(xiàng)目，一共75個(gè)學(xué)生。第一是為期3年的學(xué)士學(xué)位，有基礎(chǔ)功課、有工作室的作品生產(chǎn)和一對(duì)一的導(dǎo)師。第二是為期兩年的美術(shù)碩士學(xué)位，最終每位碩士都有單獨(dú)的展覽和文章發(fā)表;第三是為期四年的博士學(xué)位，是高度試驗(yàn)性的項(xiàng)目，焦點(diǎn)在于藝術(shù)思維的專業(yè)生產(chǎn)和理解。第四個(gè)項(xiàng)目是為期兩年的CPS碩士學(xué)位，每年只錄取10個(gè)學(xué)生，跟美術(shù)碩士學(xué)位不一樣，重點(diǎn)是在藝術(shù)的批判與教育研究。

“通過這樣的教育方法建立交流和學(xué)習(xí)的平臺(tái)，出發(fā)點(diǎn)是教育方法，不斷深化對(duì)話。” 瑪伊·哈薩格說，毫無疑問，這幾個(gè)項(xiàng)目中的學(xué)生，有的需要更多的指導(dǎo)和輔導(dǎo)，但同時(shí)也有一部分學(xué)生能夠做到更加實(shí)驗(yàn)和前沿，而通過這樣的對(duì)話，藝術(shù)界的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)和講述能占領(lǐng)更廣闊的空間，這是最終目的。

同濟(jì)大學(xué)人文學(xué)院教授陸興華致力于哲學(xué)研究，他引用了康德的觀點(diǎn)：如果藝術(shù)老師教學(xué)生是直接教做法是不對(duì)的。作為藝術(shù)老師，能夠影響學(xué)生唯一的辦法就是做作品時(shí)的那種風(fēng)度，如此才能影響學(xué)生。如果老師非常清楚怎么教學(xué)生，那就變成技術(shù)。

荷蘭視覺藝術(shù)先驅(qū)、烏特勒克大學(xué)視覺藝術(shù)與設(shè)計(jì)研究生院院長(zhǎng)翰克·斯勞格(Henk Slager)與中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)生了諸多關(guān)聯(lián)，他參與了2008年的上海雙年展、和2015年的廣東三年展，他將學(xué)院視為一種容器：“如果當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院整體讓我們失望，但是我們已經(jīng)看到新一代藝術(shù)家已經(jīng)與學(xué)院有了新的互動(dòng)，讓學(xué)院成為一種交流式的平臺(tái)。重新塑造學(xué)院，給學(xué)院注入新的活力，讓學(xué)院成為藝術(shù)中心，這是學(xué)界共同關(guān)心的問題。”

“我眼中的大學(xué)不僅要培育未來的人才，我自己認(rèn)為我的職業(yè)不僅僅是理解世界，也需要為世界的疑難雜癥找到解決辦法�！边@是來自芬蘭阿爾托大學(xué)設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院教授于爾約·索塔瑪(Yrj Sotamaa)的觀點(diǎn)，當(dāng)然這樣的疑難雜癥包括我們熟知的平等、自由、減少饑餓等，同時(shí)也包括那些人們生活日常的問題。

他還向人們介紹了自己的朋友、日本設(shè)計(jì)師榮久庵憲司。通過一個(gè)醬油瓶子設(shè)計(jì)來改變?nèi)藗兊娜粘Ｉ�活，而這樣改變背后總會(huì)有更大的原因，2013年，榮久庵憲司先生坐著輪椅來到上海講座，當(dāng)時(shí)有一個(gè)學(xué)生問了他一個(gè)問題：你人生中做了這么多設(shè)，想擁有的影響力是什么?老先生的回答是：“試著能夠?yàn)槭澜缭黾用利悺薄?/span>

有意思的是，這樣的藝術(shù)教育課程的實(shí)驗(yàn)同樣也在國(guó)內(nèi)的藝術(shù)學(xué)院上演著。在中國(guó)美術(shù)學(xué)院90周年現(xiàn)場(chǎng)，有一個(gè)名為“東方絲竹”的展廳，是中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授吳海燕帶著團(tuán)隊(duì)對(duì)中國(guó)古代壁畫進(jìn)行研究，并從中找到新起點(diǎn)，進(jìn)而做出一整套有關(guān)衣食住行的設(shè)計(jì)�！斑@樣的空間讓我很感動(dòng)”范迪安院長(zhǎng)感慨，從中國(guó)古代繪畫色彩中進(jìn)行研究并能轉(zhuǎn)化為今天的應(yīng)用和獨(dú)立的藝術(shù)品，還能體現(xiàn)出美學(xué)上的東方感悟，這是中國(guó)藝術(shù)教育理應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生的方向，“學(xué)生的感悟力總是需要具體的門類入手來培養(yǎng)的，而且更重要的是，在不同的領(lǐng)域里的穿行能激活他們年輕的思維。”

這不禁讓我們想到蔡元培所提及的“以美育代宗教”的說法，高世名也在中國(guó)美院建院90年展覽之際，多次提及這所學(xué)校的創(chuàng)辦者蔡元培建立學(xué)校的初心：要以愛美的心，真正地完成人們的生活。

人工智能時(shí)代的藝術(shù)何為？

但是我們又必須面臨一個(gè)異�，F(xiàn)實(shí)的世界：集市已經(jīng)被亞馬遜和阿里巴巴所取代，論壇被網(wǎng)絡(luò)論壇取代，面對(duì)面的會(huì)面被Facebook所取代。在中國(guó)更是如此，我們還有微信和京東。

藝術(shù)家徐冰的《蜻蜓之眼》就是一件典型的能詮釋當(dāng)下的影片，通過一萬多小時(shí)的監(jiān)控錄像串聯(lián)起一部有故事的影片。徐冰敏感地把握了信息時(shí)代、圖像時(shí)代的特征，并向觀眾準(zhǔn)確地提示了我們今天所處的社會(huì)。

簡(jiǎn)言之，我們每天都經(jīng)歷著人工想象，社會(huì)規(guī)則越來越依賴于算法，例如，在智能城市中使用大量的感應(yīng)器和攝像頭來改善較管制;實(shí)施社會(huì)信用，以排除可疑的人。

這本應(yīng)是一個(gè)越來越便捷的世界，但任職于德國(guó)呂納堡大學(xué)的許煜警惕，卻通過大規(guī)模計(jì)算來支配的時(shí)代已經(jīng)來到：“這是一個(gè)愚蠢和效率重疊的時(shí)代�！备呤烂�也談到，技術(shù)的演進(jìn)在明顯的加速，并不斷塑造和重塑我們的生活�！熬拖裎覀兠扛粢欢螘r(shí)間就要被迫換手機(jī)一樣。手機(jī)以及這個(gè)技術(shù)的發(fā)展在引誘著我們，也在強(qiáng)迫著我們不斷地跟隨，一次接一次。不斷地跟它一起更新?lián)Q代，一起迭代。”

在這個(gè)時(shí)代，我們已經(jīng)不再是自然人，而是技術(shù)化的人。高世名也認(rèn)為，這很大程度上把人類多元化的行動(dòng)簡(jiǎn)化成了簡(jiǎn)單的“選擇”，并對(duì)我們今天的自主學(xué)習(xí)和自主生產(chǎn)帶來了巨大挑戰(zhàn)。而在這種情況下，我們的美學(xué)、藝術(shù)教育怎么辦?

翰克·斯勞格也談到在這樣一個(gè)扁平化的世界中，缺失的的是對(duì)藝術(shù)的專注力，而藝術(shù)教育的則是基于學(xué)生體驗(yàn)這種專注力的形態(tài)。

在今天，藝術(shù)很重要的作用是喚起我們學(xué)習(xí)母語的狀態(tài)，高世名這樣談到：“因?yàn)槟刚Z是我們與世界之間所簽訂的一份契約。喚起這種學(xué)習(xí)母語的狀態(tài)來學(xué)習(xí)藝術(shù)，就是作藝術(shù)本身。藝術(shù)的學(xué)習(xí)就是藝術(shù)本身。藝術(shù)必須是全身心的投入到經(jīng)驗(yàn)與經(jīng)驗(yàn)的重塑之中，而經(jīng)驗(yàn)的重塑也就是自我的重塑，而藝術(shù)創(chuàng)造的過程也是我們自我發(fā)明的過程。最關(guān)鍵的問題仍然是自我的發(fā)明。藝術(shù)的創(chuàng)造指向的就是主體性的生產(chǎn)和自我的發(fā)明�！�

許煜覺得，在這樣的社會(huì)大背景之下，可見的未來中，真正的藝術(shù)家都是最可疑的�！坝绕涫撬囆g(shù)家只愿意追捧新技術(shù)，他們難免最終成為二三流的工程師�！倍�這時(shí)，有必要把“蔡元培”帶入當(dāng)代，重新審視美育在社會(huì)發(fā)展中的作用，或許“美育”是應(yīng)對(duì)日益洶涌而來的技術(shù)時(shí)代新的社會(huì)系統(tǒng)的建設(shè)。

高世名說：將蔡元培的“以美育代宗教”拿到當(dāng)下，其意義并非是讓美學(xué)和藝術(shù)成為添補(bǔ)空位的東西，而是要重新組裝這個(gè)系統(tǒng)。除了自我發(fā)明之外，在高世名看來，藝術(shù)和藝術(shù)教育在他看來至少有一個(gè)責(zé)任，就是讓這個(gè)系統(tǒng)始終處于變動(dòng)不安之中。

“此刻，是世界藝術(shù)史上的幕間時(shí)刻，一幕已經(jīng)結(jié)束，下一幕還未開啟。在這個(gè)幕間時(shí)刻，藝術(shù)教育的破局與開局，正在沉默中醞釀?wù)归_�！边@正是高世名寫給世界各地嘉賓的邀請(qǐng)信。