聲樂表演中的藝術(shù)，不是指歌唱著名的歌曲，而是表演者以歌唱的形式把自己與歌曲之間情感的共鳴表現(xiàn)給其他群眾，讓彼此的思想、感受可以相互聯(lián)系。音樂美學(xué)，研究的是音樂的本質(zhì)，是表演者在聲樂表演之前需要的基礎(chǔ)工作，也是表演者自身進(jìn)步的必要條件，通過現(xiàn)代音樂美學(xué)人們可以發(fā)現(xiàn)不同歌曲所蘊(yùn)含的情感而美，表演者也不會(huì)單憑自己的喜好和傳統(tǒng)的思想而決定研究的歌曲，可以說音樂美學(xué)，可以讓人們發(fā)現(xiàn)和感受到更多的不同類型歌曲中所表達(dá)的思想和情感。

一、現(xiàn)代音樂美學(xué)的內(nèi)涵

良好的嗓音和歌唱的技巧只是聲樂表演的基礎(chǔ)，聲樂表演的藝術(shù)是表演者以自己獨(dú)有的方式，即屬于自己的個(gè)性和情感，來表演不同的歌曲，形成表演者獨(dú)有的風(fēng)格，這就需要表演者學(xué)會(huì)“審美”。中國現(xiàn)代音樂美學(xué)，其根本是讓音樂與民族、人民相結(jié)合，以音樂的形式體現(xiàn)民族和群眾的思想，讓音樂可以真正普及到每一個(gè)人的生活中，而不在是部分人的所有物。音樂美學(xué)發(fā)展至今，其理念不再是抒發(fā)個(gè)人情感，更加是傳遞思想，讓廣大群眾的情感和思想可以相互共鳴、交流的有效方式。很多歌曲都存有很強(qiáng)的時(shí)代背景，不同時(shí)期的歌曲往往表現(xiàn)的內(nèi)容有著很大的區(qū)別，戰(zhàn)爭時(shí)期會(huì)誕生很多與生命、自由、自強(qiáng)等相關(guān)的歌曲，而和平年代歌曲表達(dá)的則是與愛情、生活、勵(lì)志等相關(guān)的內(nèi)容�，F(xiàn)代人因?yàn)樯�活環(huán)境的問題，不容易理解中西方的古典音樂，這是因?yàn)闆]有足夠的體會(huì)，而音樂美學(xué)則是教給人們?nèi)绾稳ンw會(huì)和表演不同形式的、不同時(shí)代的歌曲，以此提高音樂的功能性。以往的聲樂表演，更多的是供人欣賞，為熱愛音樂的人提供欣賞的機(jī)會(huì)，但現(xiàn)代音樂美學(xué)更加注重音樂存在的社會(huì)作用，包括：激勵(lì)群眾的思想、改善負(fù)面的心理情感等，其核心是以把中國傳統(tǒng)文化、音樂與現(xiàn)代文化相結(jié)合，形成新的更加具有情感影響力的音樂藝術(shù)。

二、現(xiàn)代音樂美學(xué)理論對促進(jìn)聲樂表演發(fā)展的分析

（一）對歌曲中詞與曲的賞析以及其中蘊(yùn)含情感的運(yùn)用

聲樂表演不單是把自己的聲音通過一定的技巧表現(xiàn)出來，更是情感的表達(dá)，其中曲調(diào)可以理解為情感起伏、變化的具體體現(xiàn)，而文字則是一種更加直觀更便于人們理解的一種表現(xiàn)方式。一般的聲樂表演只是注重表演者演唱歌曲的技巧和表演者是否可以完整的演唱歌曲，即對歌詞的記憶、歌唱技巧的運(yùn)用等�？墒呛雎粤吮硌葸^程中表演者的情感表達(dá)，這里的情感表達(dá)并不是指表演者的現(xiàn)場感染力，而是表演者在感受到歌曲的詞與曲的意境后，融入自己的性格和情感后最終的成果。這就需要表演者對不同風(fēng)格或地域的音樂有一定的了解。比如：民歌部分，民歌中含有不同少數(shù)民族的歌曲，那么表演者就要了解到其中所表現(xiàn)的少數(shù)民族的習(xí)俗和美麗的風(fēng)景，而民歌中的風(fēng)景不單是山、樹、水等靜態(tài)景色，還有少數(shù)民族人民生活、勞動(dòng)和慶祝的動(dòng)態(tài)景色等，這些都是民歌的內(nèi)容。而對于亞洲其他國家以及西方的歌曲，表演者要做的不單是學(xué)習(xí)其他國家的語言，還要了解到其他國家的文化，接著則是去認(rèn)識和分析歌曲中所要表達(dá)的一個(gè)國家眾多文化的一部分。通過深刻了解到不同音樂所表達(dá)不同民族和國家的人們生活的縮影，可以令表演者發(fā)現(xiàn)更多不同于自己生活的“美”。而歌曲中文字內(nèi)容的情感變化，往往是與音調(diào)的變化相符合的，所以先理解歌詞中的含義，將更有助于表面感受歌曲整體所表達(dá)的情感和思想。

（二）以美學(xué)提高聲樂表演的效果

當(dāng)人們聽到聲音的同時(shí)，腦海中往往會(huì)出現(xiàn)相應(yīng)的圖像，如：海浪聲，風(fēng)聲，雷鳴聲等，而當(dāng)人們聽到不同類型的歌曲時(shí)，無論是心情或是思緒、腦海中的畫面都會(huì)有一定程度上的變化。當(dāng)人們的情感、思緒和腦海中的成像與歌曲越發(fā)的貼近，越可以感受到歌曲的藝術(shù)性，令聲樂表演更加具有感染力，另一方面也可以緩解表演者和學(xué)生在聲樂表演中的不安、緊張等負(fù)面情緒。搖滾類型的音樂。這種音樂的核心是力量、自主、自由等意志，可以說是較為勵(lì)志的音樂，多數(shù)人喜歡搖滾樂是因?yàn)樗�激烈的�?jié)奏感，但忽略了搖滾樂中的美。從內(nèi)容上看，搖滾樂可分為青春、勵(lì)志、愛情和友情，而現(xiàn)代音樂美學(xué)研究中研究研究的角度又含有心理學(xué)和廣義社會(huì)學(xué)的角度，也就是說通過利用音樂美學(xué)可以讓表演者把自己獨(dú)有的心理、情感與歌曲融合，然后釋放去感染更多的人，即為成功的表演。

三、結(jié)語

總之，在現(xiàn)代聲樂表演中，聲樂表演的態(tài)度很容易被人們忽略，大部分人們都在反復(fù)練習(xí)自己在歌唱方面的技巧，聲樂表演的態(tài)度直接給觀賞者從視覺上帶來影響，而“聲樂的態(tài)度”也影響著表演者對歌曲情感的感悟和表現(xiàn)效果，他所傳達(dá)的作用也是至關(guān)重要的。