聲樂表演和純音樂形式存在很大區(qū)別，它屬于一種綜合的藝術(shù)，涉及到作曲家、詩人、演唱者、伴奏等各個方面，它要求演唱者要具有高超的歌唱技巧，同時還要具備較高的文化素養(yǎng)以及藝術(shù)再創(chuàng)造能力。任何一首廣為傳唱的音樂作品都是由于創(chuàng)作者和演唱者完美結(jié)合而做成的，創(chuàng)作者在創(chuàng)作聲樂作品時，在其中融入了自己的思想，演唱者演唱時需要在了解創(chuàng)作者思想的基礎(chǔ)上，利用自己高超的歌唱技巧，并同時融入自己的理解和感悟來向觀眾進行詮釋，這整個過程就是藝術(shù)再創(chuàng)造的過程，能夠提高作品的生命力，因此，需要特別重視藝術(shù)再創(chuàng)造過程。接下來本文筆者將根據(jù)自己的工作經(jīng)驗談一談對這一問題的看法，并提出幾點藝術(shù)再創(chuàng)造的策略。

一、一度創(chuàng)作和藝術(shù)再創(chuàng)造的關(guān)系

一度創(chuàng)作和藝術(shù)再創(chuàng)造具有密切的關(guān)系，一度創(chuàng)作是藝術(shù)再創(chuàng)造的基礎(chǔ)和前提，而再創(chuàng)造是對一度創(chuàng)造的發(fā)展。一度創(chuàng)作是創(chuàng)作者根據(jù)自己的情感體驗、認知以及其他各種感悟，將自己頭腦中的旋律記錄下來，從而形成一個聲樂作品，而藝術(shù)再創(chuàng)造這是演唱者在深入理解一度作品的基礎(chǔ)上，經(jīng)過自己的處理形成音響，展示給觀眾，使觀眾得到美的享受。簡單來說，聲樂表演活動的基礎(chǔ)就是一度創(chuàng)作，對演唱者將要表演的方式、手法、感情等各個方面都發(fā)揮著一個重要的指導(dǎo)作用，而藝術(shù)再創(chuàng)造則是對一度創(chuàng)造的補充、美化、發(fā)展和完善，對于一個成功的聲樂作品，兩者缺一不可[1]。

二、聲樂表演藝術(shù)再創(chuàng)作的策略

（一）藝術(shù)家要提高自己的歌唱技巧

高超的歌唱技巧是藝術(shù)再創(chuàng)造的重要保障，也是對藝術(shù)進行再創(chuàng)造的基礎(chǔ)。針對一個聲樂作品，不論演唱者對作品的理解有多深刻，情感表達的再深刻，如果演唱者沒有高超的演唱技術(shù)，也不會取得良好的演出效果，更不會使觀眾感受到藝術(shù)的魅力和感染力。另外，在運用歌唱技巧和技能時，還需要根據(jù)作品的具體內(nèi)容來確定應(yīng)用的方式方法，這樣才可以準確的表達作品的內(nèi)涵。總之，對于藝術(shù)再創(chuàng)造，要求演唱者具有高超的演唱技巧，只有擁有高超演唱技巧的人才可以更好的進行再創(chuàng)造，提高再創(chuàng)造的自由度，并生動形象的表演出來。

（二）形成良好的自我感覺

自我感覺在藝術(shù)再創(chuàng)造中具有重要的作用，如何養(yǎng)成良好的自我感覺這是藝術(shù)再創(chuàng)造需要解決的一個重要問題。聲樂表演從本質(zhì)上來說就是演唱者在當眾情況下把握自我，因此，形成良好的自我感覺非常重要，直接影響到整個表演的質(zhì)量，關(guān)系到演唱者的命運。首先，演唱者一定要樹立較高的自信心，在心理暗示自己可以很好的完成表演。其次，學(xué)會緩解自己心里緊張的情況，對自己的呼吸節(jié)奏進行調(diào)整，讓自己保持平靜。最后，在演繹作品的過程中，一定要深入到作品中去，達到“忘我”、“無我”的境界。

（三）認真對作品進行分析和理解，正確掌握作品的內(nèi)涵

對聲樂作品進行深入的分析和理解是進行藝術(shù)再創(chuàng)造的前提和基礎(chǔ)。首先，演唱者一定要全面了解作者的生平以及作品創(chuàng)造的時代背景，從整體上對作品的內(nèi)涵和基調(diào)進行把握。其次，認真研究作品的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，明確作品的特點，從而準確把握作品的節(jié)奏、速度等有關(guān)內(nèi)容，進而確定演唱的方法和形式。最后，演唱者一定要主動提高自己的綜合素質(zhì)，提高對作品的理解能力以及藝術(shù)再創(chuàng)造的能力，從而對聲樂作品進行深刻的詮釋[2]。

（四）注意結(jié)合當代的審美特征，使再創(chuàng)作的作品具有審美價值

對藝術(shù)再創(chuàng)造的一個重要要求就是將一度創(chuàng)作當中潛藏的審美價值充分的發(fā)掘出來，因此，聲樂演唱者一定要把握好作品的時代性、民族性，形成自己獨特的審美意識和審美特點，使藝術(shù)在創(chuàng)造更能充分體現(xiàn)出時代性和民族性，從而提升作品的審美價值。

（五）在藝術(shù)再創(chuàng)造中融入情感

情感可以說是藝術(shù)再創(chuàng)造的靈魂，在藝術(shù)再創(chuàng)造中融入情感是至關(guān)重要的，只有富有情感的藝術(shù)作品才是具有生命力的作品，才可以去感染和感動觀眾，同時，作品中情感表達的質(zhì)量也是評價作品質(zhì)量的一個重要標準。因此，在對作品進行藝術(shù)再創(chuàng)造時，一定要準確的將情感運用其中。首先，演唱者一定要對作品進行認真的研究和分析，準確把握作品中人物的形象、心理特征以及性情神態(tài)，深刻理解作品中包含的意義，然后再進行情感處理，這時候演唱者就會很自然的流露出來，將作品的美感和涵義傳達給觀眾。其次，在日常的生活當中，演唱者一定要注意豐富自己的情感，建立起具有自己特色的情感表達形式，從而形成自己獨特的藝術(shù)表演風(fēng)格，為聲樂作品增添新的生命力[3]。

三、結(jié)語

總而言之，對聲樂表演藝術(shù)進行再創(chuàng)造具有重要的意義，這樣不僅可以將作品的內(nèi)涵和魅力深刻的展示出來，而且還會使聲樂作品更加豐富多彩，更加具有藝術(shù)感染力和生命力，當然這也會使演唱者個人的演唱風(fēng)格更加鮮明，從而使更多的觀眾去認識演唱者以及演唱者的作品。因此，無論是聲樂教育者還是聲樂藝術(shù)表演家個人都要重視藝術(shù)作品的再創(chuàng)造，只有這樣，才能創(chuàng)造出更加具有生命力的作品，為觀眾提供聽覺和視覺上的盛宴。